狄仁杰之通天帝国

主持人：刚刚打开手机的各位观众，晚上好，欢迎大家收看这一期的《走进科学》节目！随着《通天老怪徐仁杰之昆虫地国》预告片的播出，“人体自燃”这一现象又一次引起了人们的热烈讨论，到底人体会不会“七窍冒烟呢”？“欲火焚身”是不是一个神话？难道不碰奇幻好多年的徐老怪要再次上演“焚心似火”？精彩内容，敬请观看嘉宾分解。

 

首先我们有请斯里兰卡国学院影视传媒研究所的资深研究员阿卜杜拉•默哈迈德•可汗先生为我们解析一下这部预告片的基本内容，阿先生，请！

 

阿卜杜拉：谢谢主持人的邀请，相信大家和我一样，已经看到了这部震撼人心的预告片！难道这只是一部预告片吗？不！这是一声春雷，一阵号角，是扇在国内SB导演们脸上的一记响亮的耳光！他告诉了我们一个朴素的真理：老祖宗留给我们这么灿烂的文化遗产，不是为了供喜剧新手们出乖献宝，不是为了供山穷水尽的老贼们玩味人性丑恶，更不是为了供蠕虫们讴歌暴政，而是为了留给子孙们一个驰骋纵横，追星邀月戏耍人间的瑰丽世界！爱它的人，必将得福，利用它的人，必遭遗弃，天厌之！天厌之！

 

好，言归正传！我们看到的这部预告片，显然包含了大量的信息，而且画面基本上是按照叙事而非情绪来组织的。这就给我们提供了一个便利，让我们可以透过对这部预告片的解读，来猜想影片的基本内容。

 

首先是时间、地点——故事发生在神都洛阳，武则天登基前夕。刘嘉玲饰演的武则天说：“他们就是见不得女人当皇帝”，这句话奠定了影片的基本矛盾——围绕武则天帝位展开的斗争。“他们”是谁？显然是拥护李唐王朝的人。所以整个故事的基线，可以设想为就是讲述李唐势力如何反扑武周势力的。

 

然后是几个诡异的人先后出场，一支黑衣黑甲的军队，一个长着复眼的鸟人，按影片的色调来看，可以初步认定是反对势力。他们居然可以堂皇出现在洛阳夜色下，在武后的雕像下集结，说明是一支在城内有靠山、有组织的秘密军团。随后发生了“人体自燃”事件，高官被杀，率先发现其中古怪的却是白化神探裴东来（邓超），与狄仁杰一开始就构成了有力的竞争关系。随后画面闪过梁家辉饰演的沙陀，貌似知情人，根据娱媒早泄的剧情，我们知道他是最后的大反派，擅使铁链，出现在这里显然并非偶然，估计他一手布置了大阴谋，特地来欣赏自己的杰作。他在这里的打扮貌似官员，那么，可以猜想，前面出现的秘密军团就是托庇在他的手下。

 
随后出场的狄仁杰显然发现了另一起谋杀。难以置信的表情，似乎表示此人与他关系非凡，或许这也是他要将案件查个水落石出的动力之一？这里需要特别注意要点有两个，其一，狄仁杰打开的房门是滑动门，不符合我们印象中的唐式建筑。这是一个美工bug吗？还是说，他的这位朋友是个日本遣唐使，所以住在和式建筑中？我们希望是后者，且拭目以待！其二，刘德华功力非凡，一露面就戳破了徐老怪苦心营造的奇幻气场。刘天王，你不愧是所有参演电影中永恒的八哥（bug）！

 

随后是上官静儿出场，飞舞的锁链应该是沙陀的手笔，上官静儿使鞭。根据人物关系，上官静儿这个人原型是武则天的亲信上官婉儿，无论在这里是为了保护皇上，还是遭到刺客刺杀，都是可以理解的。需要注意的是他们不同的兵器，锁链与鞭都是软兵器，意义却大不相同。锁链是囚锁犯人用的，大家记不记得早些时候魏君子拍下来的一则片花？一个人拖着铁链缓缓前进，这个人估计就是沙陀（视频附后）。联系他身为被废黜的李唐势力领袖的身份，此人的身世呼之欲出：曾经贵为公卿，后蒙难下狱，脱困后以锁链为武器，在地下修炼，以伪装示人，伺机报复武周。锁链对他而言，既是武器，也是受难的纪念，提醒自己时时勿忘大仇。而上官静儿手中的鞭子，则是权势的象征，锁链与鞭的交锋，是奴隶与主人之间的针锋相对！（啊，徐老怪你终于回来了）

 

后面的剧情转入地下。狄仁杰、裴东来和上官静儿联手探案，各有动机，狄仁杰是为了捉住凶手，裴东来是为了抢立大功，上官可能是逞强好胜，可能是存心报效武后，也有可能是武则天派来监视二人的棋子。

 

根据早泄的剧情我们得知，这个地下“鬼市”，其实是前朝残部聚集的地方。在这里我们看到一位六臂琵琶手出现，还有一位断臂之后仍能战斗的红衣怪人，还有插入（或闪回）的又一起人体自焚事件，具体情况涉及专业科学知识，待会儿克老师会跟大家分析。这一段的剪辑以感官刺激为主，叙事成分不多，所以我就不多说了。

  

主持人：好，感谢阿老师从专业角度为我们的解说，让我们打开了一扇通往神秘世界的窗口。下面我们有请莫桑比克科学院生命科学研究所的克里什纳•阿帕杜莱研究员为我们分析一下影片中的科学现象，有请克老师！

 

克里什纳：大家好，首先自我介绍一下，我是一位昆虫学家，业余爱好武术。关心人体自燃的观众可能会有点失望？为什么是由我出来跟大家探讨这部预告片呢，稍后您就会明白！

 

我们注意到，影片的海报，背景是一只巨大的昆虫，主创透露，这只昆虫是破案的关键。图中的昆虫貌似金龟子，六爪无须，而无独有偶，我们发现在影片中有一位红衣人，断手之后仍能再战，联系主创说“影片中存在半动物人”的说法，这是否说明，他与昆虫有某种渊源？

 

确切的证据来自这里，大家请看，在预告片和片花中都出现了一个标志，形似金龟子！令旗和胸前的绣像，说明这个标志是个组织的象征，片花中还出现了八卦法坛和经幡，说明这是个邪教组织。可不可以认为，这个邪教组织，就是造就人体自燃的罪魁祸首呢？他们与地面上由沙陀领导的杀手组织的关系耐人寻味，会不会是一阴一阳，同一组织专门负责地上地下的两个分支呢？地上负责实施暗杀，地下则负责策划和提供武器。

  

关键的问题在于梁家辉饰演的沙陀与这个红衣人之间的关系。阿老师上面已经提到过，沙陀曾锒铛入狱，我们细看片花的话会发现，其实跟他一起拖镣而行的还有一个人！这个人是谁？会不会就是那个红衣怪客呢？

  

整理一下前面的思路，我们可以大略理出一条影片情节脉络了。武则天即位前夕，两位李氏贵族也定下了复仇的计划。他们都曾被武氏囚禁过，一位迫不得已转入地下鬼市活动，另外一个则在明处寻找机会。他们一个变身为半昆虫人，另一个则拥有令人体自燃的本领，二人的行动招来了狄仁杰、裴东来和上官静儿三人的联手追缉，但是他们早已布好了计划，将他们引入地下鬼市的圈套中。最后的结局预告片中当然看不出来，但肯定是狄仁杰一行灭掉了“金龟子教”，击败了沙陀。

 

现在的问题是，他们如何脱困？又如何拥有强大的组织，学会诡谲的杀人手法呢？我认为，很有可能是他们在地牢中学会了昆虫的本领，然后依靠这个本领建立起了自己的力量。“半昆虫人”这种现象，有可能出现么？是不是伪科学？不一定！我在这里可以大胆地提出两种假设，两者都在科幻文艺作品中出现过。其一是科幻名宿威尔斯的《诺莫博士岛》，走的是用外科手术改造动物，使之具有人形的路子。其二是好莱坞电影《拟态》（Micmic，港译《秘密客》），讲的是弱小动物具有模仿天敌外观的本领，在都市中，人类变成了众多动物的天地，于是有巨大的蛾子进化成人形，夜晚飞出来掠人为食，造成连环杀人案。《徐仁杰之通天地国》里面，不知会给出什么解释。我们注意到预告片中昆虫人的功夫并不高，在上官静儿和狄仁杰手下节节败退，后来有一人拉着从红衣变成黑衣的昆虫人急行，还有一艘小船来回翻滚，其中有人的场面，片花中也出现了一方形物体直落的镜头，可以推断出，这个昆虫人虽然厉害，但功夫并不高，而且需要经常躺在一个容器中休息。所以我大胆推断，他的改造走的多半是外科手术的路子。这也符合徐老怪在《蝶变》里面，用科学解释武侠的路子。

  

红衣人正面，形似“秘密客”

 

提到《蝶变》，不能不提《人间道》里的大蜈蚣，蝴蝶、蜈蚣、金龟子，徐老怪电影中的小虫子都有大本领，能掀起大风浪，不可小觑！

 

好，现在该回到我们的关键问题，“人体自燃”是怎么回事了。预告片中有一幕“天后叫我查办焚尸案”，接的镜头是类似汽油着火的镜头。可不可以设想，其实人体自燃就是被汽油点燃了呢？或许是前朝余党在地下发现了石油？或许是地底的昆虫带领他们发现的？这一切现在都只能存疑，要等电影上映才能揭晓。

 

其实从科学的角度讲，人体自燃并不需要什么外力，外国科学家做过实验，把一根点燃的烟头放在一头吊起来的死猪头上，过十几个小时，靠着猪自身的骨肉就能一直烧到猪蹄，整个过程中只有烟，不见火，跟片中情形非常像，只是慢得多。一个昏迷的人同样可以这样被烧光。

 

主持人：好了，感谢克老师的讲解，感谢克老师和阿老师的细致讲解和大胆猜想，这一期的《走进科学》节目就到这里，到底徐老怪会如何摆平这起疑案呢？到底观众走进影院之后是会自燃还是冒火呢？一切等到9月电影上映之后，自然就有答案，敬请观众耐心期待！另外，如果您有自己的想法和意见，不论多么大胆，多么出格，都欢迎联系我们！欢迎您的收看，我们下次节目再见！

 

PS：写完上面这些字，还是有些疑问没有解决。

 

比如狄仁杰的兵器，老怪说他“虽然刘德华之前演过不少文武双全的角色，而且也演过‘唐朝捕快’，不过这次最大的不同是狄仁杰拥有能够看穿别人内心的‘超能力’。‘他知道你心里想什么，一个眼神，一个呼吸，一句话在哪里停顿，他都能看出你隐藏了什么。可以说是个悲伤的神探。’据介绍，片中狄仁杰的神奇武功也会配合这一点，不主动出击，而是防守，‘把别人的锐气化解掉。’”听起来很吸引人，预告片末尾曾闪过他手持兵器作金刚怒目状的画面，那根东西似鞭似锏，又有点像金刚杵，相当诡异。按理说他既然能读心，对手根本是伤不了他的，那根东西到底是什么呢？存疑！

 

比如推着昆虫人急行的那个身影，看帽子居然很像狄仁杰！莫非其中其实另有隐情？是有人伪装他，还是他在对待前朝余党方面与裴东来有了分歧？存疑！
 

比如裴东来的武器，影片中闪过的有刀、斧和剑，他手里到底有多少种兵器？半江湖人设计的连枷又出现在哪里？这些都是让我好奇的地方。

 

为一个预告片写这么多字，我也算是无聊至极了。不过也是心甘情愿，根据预告片来看，此片大有徐老怪盛年气象，品质应该是无可置疑了，只要到时候台词稍微争点气，绝对会是一部精品！写此文算是抛砖引玉，欢迎各位老港积极参与，大胆喷发出自己关于这部电影的狂想！哪怕结果证明就是全错呢，总算不白开心一场！

 

另外正告片方和各家媒体，要收买本人的，就赶紧动手吧！百八十不嫌少，万八千不嫌多，在这部电影面前，原则、立场、脸皮都是身外之物。别跟《锦衣卫》似的，让我乐呵呵枪了半天都是义工，忒不厚道！

图文视频版见http://www.mtime.com/my/fjs/blog/4183092/

史诗•奇幻

《狄仁杰》的开局非常有史诗气派，辐辏四方的神都洛阳，高达两百多米的通天浮屠和商贾云集的街市，天后登基前夕，繁华中孕育着风暴前的不安。似乎一部大唐“信史”就要展现在我们面前，然而转眼之间，神鹿、毒虫、妖人、鬼市纷至沓来，立马把全片带入了一种亦幻亦真的魔幻氛围之中。那这到底是一部史诗还是奇幻作品呢？

与徐克大多数的武侠作品一样，这是一部建立在细致考据之上的幻想之作，真实与梦幻，缺一不可。

以片中的服饰来说，大理寺的白头神探裴东来时常穿着大开领的胡服，这是当时在洛阳非常流行的青年男子装扮，正好衬托裴东来飞扬跳脱，敏捷冲动的性格。上官静儿的服装除了一套素色宫装之外，全都是男装，透露出此人不让须眉的勃勃英气。即使是片中唯一引发笑场的武则天的“欧洲贵妇装”，其实也是史有明载的装扮，头上的宽檐帽当时叫做浑脱帽。当然更不用提神探狄仁杰头上琳琅满目的各色帽式了。

以器物而论，片中的各种机巧非常令人玩味。裴东来这个“唐代特种兵”身上除了火折子这种江湖豪客标准装备之外，还带了登山镐、竹蜻蜓和“烟雾弹”。竹蜻蜓本来是儿童玩具，被徐老怪设计成了试探虚实的暗器，而“烟雾弹”赫然便是当时富人流行的香熏球，金属的球身内装有平衡装置，防止燃烧的香料撒出。本来散落在博物馆里的死物件，放到徐克这个老顽童手里，居然有了“飞花摘叶，伤人立死”的奇效，你说，这算史诗还是奇幻呢？

《狄仁杰》的世界里不但有奇物，更有奇术。腹语本是江湖杂耍，在片中成了“散布封建迷信”的关键。驯鹿本是游牧民族的专长，关键时刻却成了国师的一支突袭别动队。还有八卦阵、催眠术、易容术等等诡异神通，不一而足。徐克这次在构思细节方面落足了功夫，几乎每一场戏都有新事物出现，一不留神就会错过。

几乎没有人会注意狄仁杰一行三人离开鬼市后栖身的地方，其实是一所教堂吧？基督教名为“景教”的一支早在大唐贞观年间就传入了中土，并且在武则天统治下依然蓬勃发展，然而以往的影视作品几乎对此没有任何反映。徐克曾经透露过，他在《狄仁杰》中想表现中国的儒释道三教，恪守儒家教训的狄神探，一心佞佛的武则天和玄机莫测的国师分别代表中国传统文化中最重要的三个部分。然而最后作品中出现的，甚至还包括了基督教和伊斯兰教（阿斯巴将军的随从），应该是佛道儒回耶五教才对。

翻开《狄仁杰》的幕后，我们会惊讶地看到，以上的种种“神通”居然尚未穷尽徐克的全部构想。在徐克的草图中，还有火牛阵大破契丹的场面，还有更多的鬼市奇观。甚至，罗马的阿斯巴将军曾出现在教堂中，向破案三人组透露了一个天大的秘密：其实这次武后邀请他前来，是要他把一种大秦的秘密武器安装到通天浮屠的头部。八百年前，阿基米德曾经用聚集太阳能的办法烧毁过来犯的战船，八百年后，这种武器可以通过大佛的眼部发射，让所有敢来侵犯神都洛阳的水陆敌军一霎那间灰飞烟灭，而一不留神登上大佛眼部的贾大人，刚好成了这次军事试验的牺牲品，“自燃”了——好吧，我承认后面这段是我编的……

言归正传，在这些琳琅满目的历史细节背后，深藏着的是一双永远对另一个世界充满好奇的眼睛。唐诗有云：“研得一寸墨，挥成千仞峰”，这个老顽童从中国丰富的历史中汲取的养分，就是他手中的一寸墨锭，而挥洒出万千气象的，是他狂放不羁的想象力。没有必要计较《狄仁杰》到底是史诗还是奇幻，徐克是最浪漫的银幕诗人，也是最肯为这份浪漫付出考据心力的匠人。

庙堂•江湖

初看《狄仁杰》，心中在兴奋之余，依然有不小的遗憾。一来是这次的题材是老怪以前从未涉足过的宫廷阴谋，仿佛一下从江湖之远飞到了庙堂之高，没有了游侠的快意恩仇。二来是影片的CG特效差强人意，离真正重现大唐盛世差距还不小。我相信，很多心怀不满的观众也有跟我相同的感受。

徐克的电影永远值得至少看第二遍，果然，在第二遍之后，我改变了第一个想法。

狄仁杰这个人，看似武侠电影中罕见的高官出身，其实细究起来，与徐克电影中的那些英雄人物并没有本质的不同。乍看起来，他身为前朝重臣，居然出狱后帮对头干起了保安工作，是为不忠，最后因公负伤，不但没有讨还医疗费和欠薪，临走居然还给老板下跪，是为不智。这样一个人，是万万不配称“侠”的。

然而仔细看剧情的话，我们会发现狄仁杰自始至终都是一个很有原则的人，这原则就是不能容忍指鹿为马，更不能容忍无辜的人受到伤害。因为不愿殃及无辜，他在武则天不择手段铲除异己的时候挺身而出，因此被下狱。出狱以后，尽管在焚字库里了解了她这八年来的勤政爱民，他还是当面指责了她的不是，还在上官静儿想要拷打汪驴的时候出手制止，说“就是因为这样才有那么多人反对你们”。大是大非，他心中清楚得很。他的兵器亢龙锏以守为攻，全片没有亲手杀过一个人，大概也算是徐克武侠电影中的一个异数了。这一切都说明，在他的心目中，人的生命比什么政治立场都重要。王爷为了一家一姓的江山不惜把百姓拖入战乱，这样的事情他当然不愿参加，用什么罪名骂他也没用。

影片的最后，他挂锏而去，既完成了维护和平的使命，又表明了自己不愿同流合污的立场。囿于史实，这样的改编应该已经是最有“侠气”的结局了。即使在徐老怪的武侠代表作《东方不败》中，令狐冲最后也只能选择同样的出路，我们还有什么理由责骂这样的狄仁杰还不够侠义呢？

第一个遗憾就此了结，第二个心结却遗恨难消。

《狄仁杰》的画面什么都好，就是把洛阳的空气通透度设定得太高了点，那种大街小巷一尘不染，天空蔚蓝如镜的感觉，仿佛是为了配合CG特效，怎么看怎么不像是徐克电影的风格，少了许多标志性的烟火气。韩国特效团队做出的洛阳全景大则大矣，细处终究不够生动，甚至还出现了迎面驶来的两条帆船，风帆同样鼓胀的场面，让我百思不得其解风儿到底是怎么吹的。

或许，这就是做大片的代价吧，如今的中国电影市场，还很难承受这么细致的苛求。

回归•创新

面对影片上映后的热烈反响，徐克倒很清醒，拒谈“回归”，坚持自己一直在创新。从《狄仁杰》本身来看，我们也确实能感受到这种创新。我自己的感觉，徐克当年开创的新武侠风潮，其实在美工、摄影、剪辑上一直受益于胡金铨树立的明朝背景的武侠传统，包括非武侠作品如《梁祝》等。五年前的《七剑》，他试图用粗粝的写实风格来跳出这个传统，意义非凡，可惜观众还不习惯欣赏。《狄仁杰》则是他的另一次重要尝试，剧情被放到了大唐，服饰、武器、摄影等等都与胡金铨电影有了本质的不同，尤其是武器系统，堪称中国武侠电影中革命性的变化，变得真正写实了（虽然武打并没有跟上）。在他锐意创新的时候说“回归”二字，确实是有点让人尴尬。

既然如此，与其念念不忘徐克既往的辉煌，不如让我们继续期待他前行的脚步。这个武侠电影万马齐喑的年代，或许也是武侠电影正在孕育生机的年代，多年后，我们回望今天，说不定会发现，《狄仁杰》其实已经带着我们站在了一个新的起跑线上。

载10月11日《海南日报》

《狄仁杰之通天帝国》（以下简称《狄仁杰》）一直被许多媒体解读为“武侠片”。作为一部“徐克电影”，可能很多人一看到“徐克+古装+武打”的标签，就会自动将这部电影归为“武侠片”。但是《狄仁杰》和之前所有的徐克电影不同之处在于，《狄仁杰》还有另一个强大但隐蔽的标签，那就是本片监制和编剧“陈国富”。正是由于陈国富的出现，《狄仁杰》这部电影在整体气质上完全不同于传统概念中的“徐克电影”。

武侠片作为中国电影最重要的类型片，它的文化基础就在于“侠”。所谓“侠”，就是“以武犯禁”，侠客的舞台就是江湖，侠客的精神就是远离庙堂，快意恩仇。从这个概念出发，《狄仁杰》的故事和传统概念上的“武侠片”基本上已经相差了十万八千里。
　　
在《狄仁杰》这部电影中，狄仁杰作为女皇武曌的特使，他不在江湖，不是侠客（当然如果有人搬出那句经典的“有人的地方就有江湖”，那我也没话说）。他其实更像是一个雷蒙德·钱德勒笔下的私家侦探，被迫接受一个别无选择的任务。在探寻真相的过程中，这位硬汉侦探和如影随形的蛇蝎美女会相互出卖和被出卖，并共同接近故事的黑暗核心。虽然他们之间会萌发出一点微弱的爱情火花，并在这个过程中相互伤害和被伤害，但你我都知道，他们是不可能在一起的。
　　
从这个概念出发，《狄仁杰》这部电影与其说是武侠片，不如说是一部古装/侦探/动作片。至于说另一个之前被广泛宣传的“悬疑”标签，我个人觉得倒不是本片故事最重要的因素。因为这个故事的核心并不是最后答案的揭晓给观众所带来的震惊，而是狄仁杰如何一步步接近真相的过程。
　　
如果有观众对监制陈国富2001年执导的一部电影《双瞳》有印象的话，《狄仁杰》的故事结构中可以看出许多《双瞳》的影子。但这并不意味着《狄仁杰》就是一部“陈国富电影”，因为这部电影的导演还是徐克，他强烈的个人风格虽然受到了限制，但决不可能被抹去。
　　
影片中有几场相当精彩的动作场面，整体风格还是徐克当年“奇、险、急”的路子。但从动作创新角度来看的话，《狄仁杰》中的动作场面还是没有能够在整体上超越他自己在《新龙门客栈》等武侠片中的动作场面。武侠片中演员通过吊钢丝飞来飞去的动作设计，已经延续了将近三十年。不但是中国观众，可能全世界观众都已经有了视觉疲劳。如何能够将武侠片和动作片中的动作场面在原有告诉上继续创新，并不只是徐克和洪金宝所面临的挑战，而是整个华语电影都要面对的问题。
　　

最后的闲扯：这是一部符合我之前预期的电影。两岸三地最顶尖华语电影人的集合，做出的这部电影还有一些遗憾之处，但已经是目前华语电影所能做到的极限了。

从影片故事角度来说，其实还可以做的更好。最后，经过《风声》之后，李冰冰的表现实在是让人惊讶。如果说要找一个勤能补拙的例子，李冰冰从《云水谣》开始，就成为一个典型范例了。


韩国特效团队这次丢脸了。长安城（应该是洛阳城）的特效在大银幕上看，所有缺点暴露无遗。且不说清晰度和质感的问题，前景的人物和后景的城市居然都在画面焦点上……这是在弄明信片吗？

我觉得特效是最拉全片后腿的一个环节……

都说徐克老师自《七剑》之后再无佳作，不信邪的我还是去了影院，当然，还有威尼斯主竞赛单元作保，心想不至于太差……但是确实如此，不至于太差，是非常地差，相当地差，差到就比《锦衣卫》好那么一点儿，还不及《花木兰》，比起来，《剑雨》简直就是四星片了。

说这部片子差，理由有很多种，首先是表演，除了三大主演，剩下的人大都是咆哮教主马景涛的教众，不会好好说话，全部扯着嗓子喊，喊什么啊。邓超的吸血鬼造型着实够出位，但是咬着一口气喊，喊你妹……亏得我自从《少年天子》以来对他的印象无比之好，哎哎。三大主演倒都是尚可，两位女星还有可圈可点之处。其次是特效，这种傻逼特效，做了还不如不做，丢人丢到威尼斯去了，能更国产网游一点么，看来看去效果也就跟《孔子》差不多，那个地下城，那个大佛……日，都不忍心吐槽了。然后是用光，邓超从贾府出来被擒那场戏，夜景拍成这么糙的恐怕也不多，那么大的灯，糊弄谁呢，噪点数都数的出来，不能应付啊徐老师。

编剧就不说了，起点风格起点水平。最好玩的是找了俩意大利人，说得还是现代意大利语……没事儿，反正其余的人也没讲古汉语哈。说意大利语不难，翻译听懂也没问题，翻回去就难了是吧……

哎，跟《狄仁杰》比起来，《剑雨》是多么干净优雅的片儿啊……其实《狄仁杰》唯一好的是剪辑，动作戏剪得非常到位，这点比《剑雨》好，有几场戏可以拿来当教材的，不过动作设计就不及《剑雨》了。问题在于，为什么批《狄仁杰》就要捧《剑雨》呢……我可没捧《剑雨》，这种问题是院线造成的，同档期嘛自然会被拿来说。

但是最令我无法容忍的是片中的很傻很天真同时可怕的意识形态表述。如果武则天代表权力，那么曾经最坚定的反叛者狄仁杰竟然认为这种权力既然有好的一面（看了八年奏折就天真地以为国泰民安），成了最坚定的捍卫者，还要为权力除去最大的隐患，同时崇拜权力，迷信权力，认为武则天会信守承诺，你他妈的糊弄三岁小孩儿呢……赤裸裸的权力崇拜，但无论是权力的占有者还是争夺者，其实都是一群很空洞的人，他们只会扯着脖子大声咆哮，进而大打出手，大肆屠杀。哎，大陆电影市场真是太好了，傻多速不是么，这种事儿还见少了么……

轰然倒塌的不只是佛像，还有一连串的名字。人生真是寂寞，还是在家看碟吧……

这个大中华电影时代，所生产的产品看上去总是尴尬多于惊喜，而至少于我，《通天帝国》是应该属于后者，尽管我并不那么喜欢这个故事的导向，但你知道，从后九七开始，“无力感”就已经是香港电影的主题，而香港电影的作者，往往是更善于在细节上做营生而非破局的。即便徐克本人，在提及当年香港新浪潮时也曾说过，“我们从没有深究，我们有些什么跟香港过去的电影人有重大分别？其实，我们的分别不大”。无论如何，对于这个充斥大而无当之作、少有立场与精神，一面是敷衍与投机，一面是挣扎求生存的时代而言，找回感觉，在某种程度就已经等同于向前走了。
《通天帝国》的故事不新鲜，甚至颇为和谐。相对于《七剑》的以武犯禁，“无极观的覆灭”只不过是一种君臣之间善意的规劝——尽管狄仁杰在武则天面前展示了亢龙锏的威力，但说到底，它不过是所谓先皇精神的载体，至于形式是亢龙锏、打狗棒或者锅铲汤勺都不重要。同是神兵利器，杨云聪的青干剑要“擒贼先擒王”，亢龙锏却是狄仁杰拿来打小喽啰用的，真正碰到领导，只能用做信物，我拿着这把锏，我就不是狄仁杰了，是先皇精神上身，至于你，是自己忏悔还是找个背黑锅的或两者兼有，都没有关系，意思到了就行。记得《倚天屠龙记》里面，张无忌对于“倚天不出，谁与争锋”的解释是，“但若有人一旦手掌大权，竟然作威作福、以暴易暴，世间百姓受其荼毒，那么终有一位英雄手持长剑，来取暴君首级”，毕竟倚天剑来自江湖，江湖流民的口气果然与公门人士大不一样，冲的很，亢龙锏却只不过是领导下放给下级的一种权利——即便如此，狄仁杰还是把它还给了领导，让领导放心，吃得饱睡得香，对于社会和谐、个人安全都很重要。
至于后半段“剿灭真凶”的故事，则更加老套，借用《石破天惊》里的说法，搞恐怖活动终究是没有出路地。
《通天帝国》里，对于江湖的描述很少，鬼市徒有视觉，寥寥数笔而已，少有江湖人、江湖事，于是徐克的情怀只剩下了一点，那就是侠客必归于江湖。《笑傲江湖》里刘正风觉得江湖不好混，就买了个官职，对他而言公门是个安心之所，而对于狄仁杰来说，公门深似海，君子还是要远庙堂退江湖，老套不？其实还是老套。
但我还是喜欢《通天帝国》，因为至少在视觉上，它很徐克。无论是狄仁杰、裴东来还是上官静儿的造型，都很徐克、很怀旧，包括那些与叙事无关的做派，照卢十四老师的说法，“说话前先要来个上蹿下跳的亮相”，这就很徐克，也很港片。以前已经说过好几次，李冰冰这位姑娘我很不喜欢，但《通天帝国》里，好些镜头都让我想到了林青霞，当然这是徐克老师刻意为之，但毕竟与演员有关。而通天浮屠与鬼市的设计，就更加徐克了，并且可以说得上成功，尽管前者的特效乍一看像是效果图，好歹内部的构造依然震撼，最后倒塌一幕也不算糟糕。鬼市无论从全景还是细节，看上去都很过瘾，那些犹如变形金刚一般的傀儡人偶，难道不算有趣？至于武打场面，至少于我，焚字库的近身搏杀、鬼市的飘逸、无极观的红影，动作设计都可圈可点，鬼市里木桩翻江倒海也教人眼亮，上官静儿的长鞭与裴东来的利斧，亦不无可看之处。
当然还有那些属于徐克的诡异设置，比如赤焰金龟，比如所谓的神鹿，比如易容术，另外，波德维尔评论徐克，曾说过他偏爱插入布努艾尔式的激烈影像，在《通天帝国》里，亦有被焚烧的尸体上半身坠于楼下、上官静儿在竹林中忽中两箭之类，当然在今天已经见怪不怪了。无论如何，《通天帝国》于感官刺激的种种，已经让人能够回想起那个最好的时代，两位哥们看完后都迅速发来短信，一个说看的很爽，另一个说太NB，大约都是基于这想法吧。
至于演员，邓超表现不错。一哥们看完电影，发了这么个帖子，“已知《狄仁杰》中李冰冰骑着刘德华宽衣解带，两人加起来86岁；刘嘉玲刘德华握着手神情暧昧，两人加起来94岁；刘嘉玲抱着李冰冰悲痛欲绝，两人加起来82岁。求三人各多少岁”，为此我特意列了个小学生的三元一次方程，贴在后面。其实我是想说，林青霞、王祖贤、张曼玉、钟楚红，这一代人的青春当真是无可替代。
再唠叨一句所谓的破案，怎么看都觉得裴东来才更有当神探的天赋，但是狄仁杰有亢龙锏，你个愣头青有啥？

某些人还在哀叹徐克从前那个快意恩仇、豪气干云的江湖的消逝，甚至以《狄仁杰》为类《英雄》的投诚之作。其实理想的江湖，徐克早已颠覆。有人的地方就有江湖，庙堂和江湖，终归都是人的战场，《狄仁杰》的情怀，仍是徐克一以贯之的入世出世情意结：乱世除妖，盛世做鬼，总之一个不妥协态度。


1、顺流，逆流？

新武侠电影颇能给人一种自由的感觉，这并非全拜威亚和想象力所赐，而是那时的电影旗手们，本就自有一番浪漫风骨，其中论视界论情怀，当然以徐克为最。

徐克的浪漫，不是现实的反动，而是把现实元素置于极端环境下，加以变形处理。《新蜀山剑侠》、《倩女幽魂》和《青蛇》里的魍魉世界，影射的是世道人心，《东方不败》和《黄飞鸿》，更是借古讽今。对待很多人以为的自在而理想的江湖，徐克早已经用《刀》作出回答：他不是江湖的建构者，而是江湖的解析者。他的江湖人物，固然有洒脱和快意在，但那种洒脱和快意实际解脱于无尽的纠结：人性善恶的纠结，爱和情欲的纠结，庙堂之上和江湖之远的纠结。所以徐克的江湖，就是人的江湖，浩浩荡荡，盛载儿女情长，一样泥沙俱下，可谓真正的人间道。

是以有顺流逆流之说。这点我觉得是徐克绝大多数电影尤其武侠电影所要思考和诉说的共同主题。千禧年之际，徐克从好莱坞铩羽回港，拍摄《顺流逆流》，完全夫子自道。在此我无法历数徐克电影里的相关台词，不过我确信的是，在徐克心里始终有一个对于“时”与“势”的权衡。顺天者昌，逆天者亡，徐克电影的人物，总在时势的漩涡里顺逆其道而行之，做自己不得不做的英雄。洒脱如令狐冲，面对日月神教的山呼万岁，也有几多尴尬无奈，被迫与任盈盈秋水相隔；神勇如黄飞鸿，在国人的封闭堕落和洋枪洋炮的胁迫下，始终不能摆脱兵临城下的家国之忧；单纯如宁采臣，在人命如草芥的乱世，歪打误撞滚得一身泥，要不是与鬼为伍，早就沦为他人刀俎。这些异类逆的是社会浊流，顺的却是人性之善，我们徐老怪仙风道骨之下，行的却是仁义之师，这样的人，能够拍出侠之大者的《七剑》，也能够拍出这部被某些人认为有招安投诚嫌疑的《狄仁杰》，并不出乎意料。


2、“狄仁杰”这个好名字

“狄仁杰”，真是好名字。“狄”为化外之民，“仁”是儒家之魂，“杰”（桀）是自由之道。以这三种隐喻切入一个盛世迷局，对于权力与牺牲、功成与身退、进步与保守，徐克提供了自己的解答。

从整个徐克电影的演进来看，狄仁杰并非异类，算不得横空出世，甚至可以说，徐克的英雄，都有“狄”、“仁”、“杰”的特质，只不过以前徐克电影大都着眼乱世，在黑暗的时代树立英雄的基准，这回却将故事安置于所谓的盛世，因此狄仁杰的抉择，其对于时势的博弈，也就来得格外耐人寻味。乱世之中，降魔除妖，惩恶扬善，这是英雄当然的作为，而盛世之中，英雄何在，英雄何为？

先扯到张艺谋的《英雄》。《英雄》的意识形态陷阱，明眼人皆知，毋庸多说，这也是国师能够成为国师的本事。大概在张的眼里，人同草木蔬果，可以非人的意志摆设成非人的草垛子，也可以砍瓜切菜的手法杀得片甲不留，所以电影中定义为侠客和世外高人的残剑、飞雪为除始皇帝杀入禁宫时，那真的是秋风扫落叶，尸横遍处，一地都是该死的人，镜头里外都不会有任何一丝异常。由这个小细节即可明了，在黑格尔式历史理性的诡辩之前，人最起码的生存价值会被践踏到何等地步，至于无名最后以自戮而为历史的宏大叙事让路，自是理所当然。

豆瓣评论上已有人将《狄仁杰》比喻成徐克的《英雄》。这种看法未必出于恶意，却显得粗心。“狄仁杰”三字，“仁”居其中，《狄仁杰》这部电影，宣讲的还是老套之极的仁者爱人，这与《英雄》的杀身成“仁”有本质上的区别。电影里狄仁杰对沙陀有一句话，大意是你如此滥杀，杀的人比武后还多，所以我要制止你。这算题眼。所以狄仁杰用亢龙鐗，寻找的是杀器的破绽，以止杀为行动的圭臬。他反武则天，不是因为对唐室的愚忠和女子不能当政的成见，而是武氏篡权之际剿杀老臣无所不用其极；他助武则天，是因为从数年所焚的奏折中看出政治清明百姓安居，如果武氏覆灭，天下大乱，遭殃的还是百姓。

护“天下”者护“人”。漠视“人”的“天下”，便是伪天下。徐克用很多的细节铺排狄仁杰对个人生命价值的尊重，他的狄仁杰，不论在武则天或是反武联盟的眼里，都代表保守力量，与所谓的“进步”格格不入，毕竟彼二者信奉的“进步”，就是要不惜代价草菅人命。反之，我们审视《英雄》中的无名，则可以发现其顺应历史潮流，主动融入始皇帝以“天下”为名的杀戮征战，“进步”到底的意志，若此人没有杀身成“仁”，凭他的觉悟，还真是会成为一个奉旨杀人的好手。


3、即使这是一个背信弃义的世界，也不要轻言背弃

陶喆《太平盛世》专辑以一阕《鬼》曲开头，引进版自然难逃毒手。《狄仁杰》聪明地以文化传统中的“功成身退”为幌子，实现一份无伤大雅的讽世情怀。电影最后，身中赤焰金龟毒的狄仁杰，遁入见不得光的鬼市，在日出普照之际，回归黑暗，其实就是一个鲜明的姿态。

乱世除妖，盛世做鬼，世与我而相违，不如归去来兮。百米通天浮屠的倒下，象征的是偶像的坍塌；武则天那句“你留下来帮我”的邀请，和当年任我行的邀请一样，更是政治游戏里常备的陷阱。江湖、庙堂，治世、乱世，不过两张皮，在一个背信弃义的世界里，倘若连自己都背弃了，那就真的是随波逐流了。

《狄仁杰》是真正意义上的徐克作品，即使未必达到其巅峰时期的水准，风骨还是一样的清冽，娱乐性也是一样优异。狄仁杰和上官静儿的斗室较量，融合了《倩女幽魂》、《东方不败》、《新龙门客栈》等若干经典镜头，引人会心一笑；研骨断案那场戏，妙趣横生又张力十足，多人场景的处理洋溢着典型的港式幽默；鬼市一场打斗，一波三折，层次分明，动作的分解和镜头的剪辑完全是最经典的徐克；至于角色的表演，刘德华和刘嘉玲还属本色发挥，邓超和李冰冰可就称得上惊艳；再至于悬疑和解密的过程，说实话，并没有做到扣人心弦，但也比《大侦探福尔摩斯》要好上太多太多。

可惜一样时势弄人，当初在徐老怪天马行空的影像世界里度过青春年少的观众，早在现实中磨损了包容，折损了想象，看电影亦以成为他们卖弄资本耍弄嘴皮的益智游戏。我并不是不容异见，但是看到网络上占据主流的苛评，还是感到阵阵心寒。爱之深痛之切固然有理，但是对待自己曾经那么热爱过的人，真能够狠得下心来，和那些伪热爱者和真憎恨者一道，一有不满，即去糟蹋之污蔑之？也许，这样只能证明自己爱的是虚，爱来爱去，真正爱的，还是自己的意淫自己的口才。

对待《狄仁杰》的票房前景，我大抵悲观。