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1 ) 自恋直男韩寒装了一个大逼要全国人民买单 真是牛了逼了
前半段剧情上只要能打脸就一定会反转，梗埋得太浅一撅屁股就知道他要放什么屁，抖机灵抖的让人生理不适，拿些知乎上都烂了的段子炒冷饭，怎么这么能呢？人家疯狂外星人看黄渤耍猴，你这是把观众当猴耍呢？
有关汽车拉力的剧情方面给人感觉就是又当又立，能看出韩寒是想让观众感受到汽车拉力作为竞技体育的魅力，但普通观众对这项运动的了解肯定少于足球篮球啊，到位的体育电影，不管你明不明白这项运动是怎么回事，至少都让观众感同身受人家的拼搏精神吧。你看韩寒怎么做的，先是让沈腾去搞车的时候扔一大堆超过剧情需要的术语强行抬高门槛告诉你“别花功夫看懂了没打算让你懂”，再是把频道切到五星体育给人看比赛转播，用紧张刺激的镜头试图让观众忘却前一个小时的昏昏欲睡（我要客观的说这一段的确还可以但你为什么不直接拍纪录片？）。但还是拧巴着要耍帅，就差没拿个大喇叭在耳边喊“你看老子就是玩这个的！高不高端！厉不厉害！牛不牛逼！”
一边觉得观众太low不配理解你，一边贺岁档上映求着人来看，你不是whore是什么？你牛逼你把最基本故事讲好啊，你这一半喜剧一半实况转播的，几个意思？儿子这条线你埋了你就讲啊，那几个符号人物你倒是让他们起作用啊，合着你自己把故事讲的东一榔头西一棒槌，观众看不明白能让你觉得自己特别牛逼？没本事还装逼，倒胃口；而建立在把观众当傻子的基础上的装逼，就是坏了。
飞驰人生和疯狂的外星人我是同一天看的，今天想想人黄渤让老外吃了屎，老外可是带着家伙冲人家去了，我吃了飞驰人生这乌烟瘴气的东西，只是坐这里骂骂人，挺客气了。
两颗星。一颗心疼沈腾一颗给钢管舞的尹正。韩寒你这装逼犯早点走正道吧！
2 ) 韩寒这半生，与一代80后的理想和现实
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前不久看到大学同学发了一条朋友圈：“中年人的人生啊，真是一地鸡毛……”配图是她刚刚出生的女儿。
那一瞬间，我有些被摇撼，开始意识到：曾经一起在大学校园里早起晨跑、食堂吃饭、在校报里挥洒热情的女孩，已经是很久以前的人与事了。
不用问，也大致能想象她正在经历什么。30岁，结婚不久，女儿刚出生，白天黑夜地喂奶，或许不能睡一个完整的好觉。单单是初为人母这一条，就足以让一个曾经的少女发出中年人的感慨，更不用说还可能会面临的家庭关系、工作职场等种种烦恼了。
85后的我们，是传说中的中年人了。而未结婚生子的我，不过是一直在抗拒跨过那扇门。
所以在看《飞驰人生》的时候，心里也是百般感慨：曾经以叛逆之姿横空出世的韩寒，在80后一代人中掀起了惊涛骇浪，如今也已过而立之年，更融入社会了。
他有着自由无羁的青春时代，出书出成畅销书，丰厚的版税让他可以按自己的喜好去生活；喜欢赛车就去赛车，并拿下数个冠军；言辞犀利而成为嬉笑怒骂的时政杂文博主，当年他的一篇时事评论文章，足以对社会生态产生影响。
而在《飞驰人生》里你看到的，是他用电影的方式对普通人进入赛车生涯的表达。一个没有家底的人，如何去与像王思聪这样的富二代抗衡；一个想要重新复出的人，为了拿到赞助如何四处奔走求告。
但一旦坐进车里，发动引擎，以极速狂奔，在山路上与种种危险迎面相对，你也能感到赛车手的那种激情与热爱。
韩寒拍电影，并非追求在这一艺术领域成为经典。在《飞驰人生》里，我看到的是他在用电影的方式纪念自己的青春与热爱，试图在大众娱乐领域里占有一席之地，继续担当时代的弄潮儿。
很明显，他的拍摄越来越成熟，从平面写作到三维拍摄所需要跨过的种种门槛他亦在克服。与此同时，那个曾经嬉笑怒骂自由不羁的少年，也已经与世界和解，相处融洽。
大概，这就叫人到中年，这就是成熟。
我并不知道，这种成熟是好是坏，是否是人生必经之途，是不是没有选择只能如此。一如面对我们自己斑驳复杂的人生。
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电影的叙事很中规中矩。曾经的顶级赛车手被禁赛五年后，为了重返赛道，一波三折，历尽艰辛，尝尽白眼与冷暖，最后终于和新晋顶级赛车手在巴音布鲁克同场竞技。
没有任何悬念，从开始就能猜到结局：落魄赛车手必然能够重新开战，并一定会赢。
唯一意外的，是赢了之后的结局。
这也是电影最有意思的地方。韩寒并未给出一个非常明确、清晰的答案，而是一个类似于开放式的、需要你去猜、去思考和推断的结局。
我是和父母一起去看的。向来喜欢思考分析的母亲在走出影院后，给出了非常有趣的点评。
“我还是觉得那个年轻人会赢，因为他没有负担，没有包袱，心态更好，心态好很重要。”她说。
“不，赢的是那个老一点的。”我纠正她，“但他为了能赢付出了很大的代价，最后可能是死了。”
“唉那可惜了，反正我是觉得年轻的那个人心态很沉稳，所以状态更好。年龄大一点的小伙子，更像是在挣一口气。不过他能力也很强，而且是真心热爱这个事情。”她又叹气道：“任何一件事，既体验到了它的美好，又能靠着它活下来，就完美了。”
我想，设置一个半开放式结局的韩寒，是否也在表达着一种理想主义：即便是普通人家中成长起来的小人物，他也可以追求所热爱之物，即便那是一个很烧钱的、不是一般人承担得起的爱好。哪怕到最后，他会为了这项爱好付出生命的代价，他也是为之拼尽全力并得到最高荣誉的。那种飞蛾扑火的勇气，有种决绝的壮美。
身为普通人，你如何选？若有一天选择摆在你面前，你是苟且地活，还是为了理想去赴死？
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韩寒的人生，是酣畅淋漓的。年少成名，从而有了追逐自己所爱的资本，这让他的青春是那么耀眼和恣意。用当下的鸡汤流行语来说：他活成了很多人想要的样子。
但这样的人生，也有其压力与无奈吧。人们喜欢的故事很多，年少成名中年殒落是其中一种。所以某自媒体团队会炮制出一篇漏洞百出的寒门状元之死，还能获得海量阅读与人们的热泪盈眶，因为人们喜欢看新星殒落、美人迟暮、英雄折损。
所以很多人或许都在等着，看韩寒跌倒的那一天。就像多年来人们屡屡用来与他对比的另一位郭姓80年轻人，他的跌落几乎成为很多人津津乐道之事。
韩寒自己在接受高晓松采访也说：我深刻了解所有在上面的人，下一步一定是掉下来，我只是在想到底这天是什么时候，因为什么事件。
高晓松的接话也非常精准：被捧上神坛后，麻痹作用是非常强制性的，因为每个人都喜欢你觉得你好。他没说的是：你会为了延续这种喜欢，付出更大的代价与努力。
维持人设，从古到今都是一场绵延持续、需要耗费巨大精力与时间的游戏，当然，它的背后也往往有着巨大的收益。
人世残酷，有时就在于看客很多，即便你曾个性十足、自由不羁，有时也敌不过世人的看法，以及它在无形中对你的驯化与圈禁。
于韩寒来说，在尝试过自己热爱的赛车、发表过尖锐的言论、出版过只有一期的杂志之后，他也需要为自己寻找新的出路。
电影热潮适时地在中国兴起了，票房的逐年暴涨，市场的不断扩容，娱乐业的轰轰烈烈，将这个渠道逼窄的国家的很多精英都收纳了进来。
4
韩寒以一部《后会无期》进入电影圈。那不算一部成熟的电影，它更像初试啼音的尝试之作。
但韩寒毕竟是韩寒，他请到了朴树，写出了一首《平凡之路》，还有一首《后会无期》，两首主题曲就足以触碰到这个国家大多数人的年轻人。曾经拥有的资源，和超出绝大多数人的才华，仍然让他得到足够大的市场和关注。
后来又经过了《乘风破浪》的10亿票房检验，有了如今这部《飞驰人生》。定档春节，杀入这个争夺激烈的档期，既可见韩寒的野心，也能看到他对自己踏足电影领域至今的信心。
电影也确实表现不错，稳稳排在票房前三的位置，共同收割着春节档海量的票房。
我是在大年初一这天去看的，带着父母和大姨。电影院里座无虚席，人们拖家带口而来，带着水果花生瓜子和春节特有的喜乐团圆气氛，共享合家欢式的观影。他们或许不在乎看的是什么电影，只要有一部能买到票的、适合全家人一起看、能让人笑开怀的电影就行。
电影开始后，许多桥段也适时地引发整齐的哄笑。这不就是人们需要的吗？在春节时期举家欢庆，笑笑乐乐开始新的一年。
韩寒和他合作的沈腾及他背后的开心麻花，深谙此道，也熟知中国人的内在民族心理。他们动用自己擅长的技能，再结合韩寒熟悉的不能再熟悉的赛车，制造出一部国民喜闻乐见的电影。
尽管知道一切的套路，但我仍然被电影打动到。在电影里你才看到，这个曾经自由不羁的少年有过怎样的青春，以多大的热情和面临多大的危险去投入到他所喜爱的赛车事业。
一个人，只要以其全部的时间和精力投入地做过一件事情，他的人生就是得救的。他所有的苟且、卑微、痛苦，都足以被拯救。
我甚至为此原谅了片中那些中规中矩的片段，只为看到的那一点真诚。
5
看完电影，许多的人生已经在我的脑里过了一遍。想起初中时，韩寒的书《三重门》《零下一度》在同学中流传。如今，这些看书的同学们，都成了孩子的爸妈，身上背负着房贷车贷。
而没有结婚的同学，会在大年三十的傍晚发来信息说，受到了家人的暴击。没有生孩子的人则说，不想生小孩却遭到了两边家庭的压力，如果不打算妥协那就从一开始就不要妥协，不结婚。
还有已婚已育的同学，也会向我倾诉婚姻的烦恼，丈夫的不给力，婚姻处于解体边缘。
……
这就是普通人每天的日常，是已步入中年的80后真实人生。
韩寒已是幸运之人。不是每个人，都能有幸去做他们喜欢的事情；甚至不是每个人，都有能力和资源去发现他们喜欢的事情。人到中年的80后，有多少只是被困在他们的人生里，只是为了养家糊口而在完成任务、做一份工作挣钱而已。
韩寒在电影里传递着他的价值观：和你喜欢的一切在一起，为你所热爱的事情去奉献。当那些千钧一发、十分危险的赛车场景出现时，我想那是有说服力的。那些做自己喜欢的事情的人，也是把自己置身于极致啊。如果你只想生活得安全，那便没有理由去埋怨它的庸常。
而对于韩寒，我想，他至少曾经直面过赛车等危险，如今有了家庭和孩子，有了牵绊，开始新的尝试，开辟新的领域。不管这尝试目前的效果如何、未来的走势如何，只能说，祝福他，祝福他有一个更光明的前途。就像祝福我们自己，更平凡普通的自己。
3 ) “写给徐浪”“西藏 你也来了” 飞驰人生
10年前，韩寒新浪博客的背景音乐是歌手刘文正的《云且留住》，我看到那篇“写给徐浪”，那也是个深夜。
一段时间后，他登陆徐浪的博客发了敬烟的照片，也正是那张图，让我在看电影的时候无比的难过，或许是上一部戏怀念故人不够力，看完以后才放佛一切都发生在2009年。
在两个博客里找来文章，相信读者们会知道他拍戏是在讲什么，其实都来自生活的点滴，只因为我们热爱！
那一年夏天，从成都开始向西，我也踏上过征程，与电影里【巴音布鲁克】一样dianfeng的国道318南线，以至于我找出来图片去对比那赛道的怒江72拐，真是像极了！一样在海波5008米的东达山垭口目睹车祸的发生，最后大家一起救下来自临汾的夫妇。在征途听闻的故事比这惊险让人无助，最终还是有一部分人闯到了目的地，这感受让人无法言喻。
如果你有机会看到这部电影，就支持些身边有梦想的朋友们吧，因为他们知道自己想要什么。
4 ) 解读结尾：“中年人”韩寒的理想悖论
中年不是年龄，而是一个阶段
“你为什么这一次非得赢？” “我不是想赢,只是不想输！”
这句话怎么解释，慢慢道来。
韩寒导演了三部电影了，作为一个作家、一个车手，电影领域的“空降兵”韩寒，三部作品基本上风格和路数定型了。且在这三部电影中，韩寒的导演水准基本上算是阶梯状上升，一步一个台阶往高走。而与之相对应的，就是三部电影中的角色状态，以此也可以反衬创作者韩寒的心态：
★在《后会无期》里还是那个怼天怼地怼空气的热血少年感觉
★在《乘风破浪》里依然打算热血，却自嘲成了一个被时代抛弃的中二少年
★到了《飞驰人生》，则成了一个被世界所抛弃、对生活妥协的中年油腻男子。唯有那份不服输的热血冲动，最终还是会付出“代价”。
然而正如结尾“飞向太阳”的画面，如此“让赛车飞一会儿”的终局，是代价还是归宿？才是《飞驰人生》需要讨论的地方。
80后的韩寒，也步入了中年，在这一处把握的是非常准确的。
人到中年
不可否认的是，韩寒变了，也因为年龄的增长，那个曾经的热血少年，在当了父亲之后，内心也开始柔软了。我们就用“希德·菲尔德的三段式”的剧本结构来分析一下：
★第一幕“建置”
从开场给孩子讲故事的段落就可以看出，字里行间的表达，就是“爹曾经很牛逼，我一度很热血”。
但没有变得就是隐藏在内心深处的热血，所以这部电影又用了大概10分钟的内容来表现为什么如今自己成了这个样子：“不是我不行了，而是外因所致”。
什么“外因”？是为了孩子户口！角色状态和事件起因表达的很清楚，还把“一个牛逼人物被生活摆了一道”的动机告诉大家。
★第二幕“对抗”
电影用了大概30分钟时间，来描述，这位曾经的牛逼人物，却发现已经被这个世界所抛弃了，连个驾校教练都能怼他，曾经那份热血，变成了中二，与世界格格不入。
又用了30分钟时间，来向观众展示，这位不服输的高手，为了拉赞助，放下身段，不得不对生活妥协，至此他彻底接受了自己人到中年的现状。
而他的继续下去的动力，就是重回昔日的荣耀，以及身边最爱的孩子。
★第三幕“结局”
通过激烈的赛车，让我们感受到了热爱所带来的震撼与不朽，同样，也正是这种激烈的对抗，才让我们感受到热血难凉的少年感。、
无法接受了如今的现状不可怕，被整个世界抛弃也不可怕，但当一个人对自己失去信心的时候，他才是真的过时了。
从这样的设定中，就很明显的能看出创作者的心灵历程，也是为什么要将该片跟前两部作品合并为“三部曲”的原因。其实第一幕的状态，就是《后会无期》里的冯绍峰，第二幕的状态是《乘风破浪》的彭于晏，第三幕则是如今人到中年的韩寒自我表达。
80后的双面
韩寒这三部作品，都有一条沿着“时间线”的隐喻：80后的茫然与彷徨。
★2014年的《后会无期》中，冯绍峰就代表了这个处在尴尬时期的人群，在他们离开安逸的校园，刚刚步入这个社会之初，但凭着那份热血，一味的狂妄自大，到头来却依旧是无根的族群，只是自顾自留下一腔热血。
★2017年的《乘风破浪》中，那位“这个世界是会变的”的彭于晏也是如此，但时过境迁，他代表的是，被现实击垮的80后，对现实的厌恶，被世界抛弃，但依然嘴硬不服输，义无反顾地面对着前方的未知。仅剩的那一腔热血，更像是过时的傻X。
★2019年的《飞驰人生》中，沈腾代表的80后，终于不甘心的妥协了。那一腔热血，被深埋在了心底，一旦释放，则是一生代价的绚烂。
另外一个值得注意的特征，就是韩寒电影中的“双面性”，因为前两部作品都是双主角设定，而《飞驰人生》则是只有沈腾一个大男主。
韩寒并没有一味的悲观，因为两部电影还有陈柏霖与邓超这样的“明白人”，负责给热血/中二少年泼冷水。如果说中二少年们是笑料的发起者，那么这些“明白人”就是揭开幽默包袱的人，二者的互动才是笑料。
这样的幽默，就代表了一种“双面”状态，不仅仅是80后，而是一个族群，用梦想麻痹自己，却又在现实中挣扎。
到了《飞驰人生》，就不需要这样的“明白人”了，因为沈腾自己已经“活明白了”，他对生活妥协，对世界卑躬，最终释放自己的梦想，靠的还是竞争对手的协助。
如此“双面”特征，更加明显。
这就是人生啊，面对生活你有过如此窘境吗？面对梦想你有过如此执着吗？这也是“双面”，因为对生活妥协，但对梦想却依旧执着，在《后会无期》《乘风破浪》中，主角都是“梦想是对抗现实、麻醉自己的工具”，而在《飞驰人生》中，则是“梦想是延续生活、拯救自己的工具”。
中年热血的代价/奖励
“中年人的热血”是不合时宜的，所以电影设置了这样一个结局。
值得吗？就看怎样去理解了。一个拖家带口的中年人，就这么为了“不想输”，而孤注一掷，留下了孤独孩子，这样的所为是不是不负责任？
在现实中，人到中年，不可避免的要为了家庭牺牲自己，在家庭与事业方面做出折中，已为人父的韩寒不肯能不明白这个道理。但他没得选。也是因为家庭。
电影中，儿子小张飞眼中，父亲的形象是高大上的，父亲一遍又一遍的故事烘托下，他是挑战黄金圣斗士的青铜天马。在儿子眼中，父亲是英雄。
所以那句“我不是想赢,只是不想输”，并不是张驰完全说给自己，也是为了孩子。
张驰的梦想是什么？并不是击败林臻东，只是回到赛场而已。而“击败林臻东”是孩子的梦想
没错，这次就算失败了，还有下次，但在儿子眼中，儿子梦想就破灭了，那才是输了。就像结尾彩蛋，冲出悬崖的父亲，在孩子眼中，赛车变成了飞车，这是孩子天真的梦想。
“我不是想赢,只是不想输”，这句话的意思就是“作为赛车手，不是只想着赢；但作为父亲，我不想输”
电影体现是依旧是80后那不服输的劲头，只不过颓废中年人唯一的绚丽，不单单是因为自己热爱的一切，更是为了自己所爱之人。
以全部人生为代价，换取他人梦想成真，这个代价是不是有些大？没错，人到中年的韩寒，或者说也是我们80后所面对的现实就是如此。
已为人父，有了家庭的你我，还会如曾经那样“跨过山和大海，也穿过人山人海”吗？不会了，虽然“曾经失落失望失掉所有方向 直到看见平凡才是唯一的答案”，这个答案就是平凡的生活，这就是代价，此时的你我，不再是为自己而活，更多是的为他人、为所爱之人而活。
如果您已成家或有了孩子，一定会深有感触。
中年，不是一个年龄段，而是一个状态。“中年人的热血”就是一个悖论，要么“热血”，要么“中年”，二者无法共存。
所有的梦想到头来都是水中明月，但为了我所爱之人的梦想，我可以赌上我的人生，如此看来，这样的代价，更像是对一个中年人的奖励。
然而最后呢？赌上人生之后，你成为孩子眼中的理想英雄人设，却只能留下孤独的孩子在这个世界上；如果为了孩子放弃了理想，那么你的人生就彻底输了，在孩子心中的人设也会崩塌
所以，这个结局也是一个悖论。现实与理想的悖论。
彩蛋，代达罗斯与伊卡洛斯
韩寒应该看过希腊神话“伊卡洛斯”的故事，那位使用蜡和羽毛造的翼逃离克里特岛时，因飞得太高，双翼上的蜡遭太阳融化跌落水中丧生的伊卡洛斯。
希腊神话故事是这样的：
希腊有个神叫做代达罗斯，一位伟大的艺术家，是位建筑师和雕刻家，但他爱慕虚荣，因为嫉妒，他残酷地杀害了天赋极高的外甥塔洛斯，在被抓之前跑路了，来到了克里特岛。 代达罗斯虽然在当地受到赞誉，并与当地女子结合，生了一名孩子叫伊卡洛斯。 他因离家日久，总是怀着对家乡的眷恋之情，所以他用腊和羽毛做成了翅膀，准备带着孩子一起回到故乡，但他告诫儿子： “必须在半空中飞行。你如果飞得太低，羽翼会碰到海水，沾湿了会变得沉重，你就会被拽在大海里；要是飞得太高，翅膀上的羽毛会因靠近太阳而着火。” 两个人鼓起翅膀渐渐地升上了天空。父亲飞在前头，身后的儿子伊卡洛斯兴高采烈，他感到飞行很轻快，于是便操纵着羽翼朝高空飞去，不曾想太阳强烈的阳光融化了封蜡，用蜡封在一起的羽毛开始松动。最终伊卡洛斯一头栽落下去，最后掉在汪洋大海中，万顷碧波把他淹没了。 代达罗斯受到了惩罚，绝望的他掩埋了儿子的尸体，自己也郁郁而终，而埋葬伊卡洛斯尸体的海岛如今被称作伊卡利亚。
沈腾饰演的张驰，不就是一度自负却受到惩罚的代达罗斯嘛，但在故事的结尾，他又变成了追求理想的伊卡洛斯。
这就是生活的悖论，仅存在于“每秒24格谎言”的电影之中。
5 ) 这次，韩寒拍了自己的一半人生。
《飞驰人生》是韩寒第三部作品，昨天提前看了，具体的感觉要“从头说起”：
韩寒导演/编剧的电影一共有三部。第一部《后会无期》“The Continent”（大陆），第二部《乘风破浪》“Duckweed”（浮萍），第三部《飞驰人生》“Pegasus”（飞马），三部作品可以串联成一个整体，更可以看成是一个成长的递进：大陆、海洋、天空，年轻的朋友从大陆出走，像浮萍一样在大海追寻自由，人生如白驹过隙瞬间即逝，但求最后能像飞马般真正飞翔一次。
三部电影的过程，从小成本到大制作，从暑期档走到春节档，韩寒也从年轻气盛变成年近四十。
年少成名的韩寒，享受过我们这个时代最多的关注及争议。说没有压力是不可能的，这些年他必须不断去证明自己，去突破自己。
还记得处女作《后会无期》拍出来的感觉非常稚嫩，口碑两极，喜欢的都是韩寒的书迷，因为这部电影就是韩寒小说的电影版；到了第二部《乘风破浪》已经定档春节，拍摄手法以及表达开始顾及大众，慢慢有了商业电影的模样；第三部《飞驰人生》结合前面两者，故事非常韩寒，但节奏、选角、拍摄技巧、时长等都很商业、熟练了。
从三部电影的选角也看得出变化：《后会无期》的演员表（冯绍峰、陈柏霖、钟汉良、王珞丹、袁泉、陈乔恩、贾樟柯、白客）还是很文艺调性，看得出是文艺青年韩寒的电影；第二部《乘风破浪》主演邓超、彭于晏、赵丽颖、董子健，虽然还有文艺属性、考量演技，但更多还是流量担当；第三部《飞驰人生》主演已经不是文艺圈了，而是喜剧票房担当的沈腾。
这是不是韩寒向市场妥协？我觉得不是，更多的应该是成长了，不想再躲在自己的一亩三分地，想拥有更广阔的视野与发展空间。
韩寒从高中开始，写书大卖，写博客热度全网最高，去赛车拿冠军，拍电影票房大卖，这种步步高升的人生看似一路顺利。但“保持光环”并没有大家想得那么轻松，韩寒最近接受高晓松访问说到：投资压力很大，自我表达之余，要让观众喜欢看，还不能让信任你的人投资人失望。
这次《飞驰人生》剧组在装备上花了不少钱，主要用在赛车戏。为了让观众在大银幕上更真实地感受赛车的激烈，电影特意去到新疆最美赛道巴音布鲁克草原取景拍摄拉力赛的戏份，进行了大量的实拍和航拍：“赛车题材确实比较得心应手，但拍摄需要面对非常多的难题，之前在新疆拍了一个半月，4000多米的海拔，赛车维修和保障等都很难。”
韩寒接受采访时也提到了本次的制作成本，“拿赛车来说，二十几台车一起比赛，每台改装费用两三百万，另外主角的车必须备三到四台，配角的车备三台，单单改装成本和搭景的成本就非常高。”
《飞驰人生》拍摄的难度还在于“危险”，赛车戏份需要职业车手上阵，部分戏份还是韩寒亲身演出，每场车戏还必须有救援直升机在旁边才可以拍摄。因为救援直升机到医院二十多分钟，而开车需要二十多个小时，可想而知之危险程度。
看了《飞驰人生》之后，甚至觉得这部电影是韩寒前半生的一个缩影。因为韩寒高中就成名，之后没有再升学，也没有正经工作过。所以除了校园时光，他没有太大社会经验，这导致了他创作题材有点捉襟见肘；但《飞驰人生》讲的就是他自己熟悉的领域——赛车，电影里有大量关于赛车的细节描写，写得像写得好，故事很充实。当然少不了韩寒擅长的谐音梗，以及各种表达小技巧，爽，有意思，而且将电影的节奏控制得很好，没有拖沓。
《飞驰人生》歌曲选取方面也有很有意思，电影里植入了《后会无期》主题曲《平凡之路》里的“我曾经跨过山和大海，也穿过人山人海，我曾经拥有着一切，转眼都飘散如烟”，这句歌词也是韩寒写的，想必也是他的心里话吧，电影里还插入了韩寒自己唱的《奉献》。
而《飞驰人生》的主题曲——阿信《一半人生》也是韩寒写词，更明确表达了他年到四十的感慨：
想要唱首歌/去唱哭别人/最后却是我满脸泪痕
早告别青春/活成了别人
很有意思的一个“彩蛋”是饰演过气车神的沈腾和他的好帮手尹正，都是来自于《夏洛特烦恼》；而另外一个车队的黄景瑜和尹昉则是来自于去年春节档的《红海行动》，很有CP感。不过不得不提，尹正在沈腾旁边完全没有被比下去，演技在线，而且喜剧幽默感很强，让人眼前一亮；而黄景瑜和尹昉在《红海行动》后的确成长不少，青涩感已经被自信取代，感受到有着气场，看好这两位年轻演员的发展。
最后，想用《飞驰人生》里的一段台词概括这部电影的感情：
你呢，是这辈子没故事，想拥有一段故事；
我呢，是故事太多，想给故事一个结局。
6 ) 他花了5亿拍电影，只为纪念一个人
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微博：影探探长
作者：探长
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探长在大年初一去刷了《飞驰人生》。
如果评价，可以用一句话总结：
前半段不及格，后半段了不起。
《飞驰人生》讲述的是一个过气车神复出的故事。
沈腾饰演一代车神张弛。
因为非法飙车，他被禁赛5年，身败名裂，靠摆摊卖炒饭度日。
5年后，他恢复参赛资格，重回赛场。
但此时，他要面临一位年轻强大的对手，林臻东（黄景瑜饰）……
整部电影，可以用比赛前，和比赛后来划分。
比赛前的60分钟完全就是业余导演的水平。
影片为了搞笑而搞笑。
故事凌乱，完全就是为了凑段子而存在，剪辑更是只接起了段子，但出现了情节和情感上的断层。
张弛是个车手，但前60分钟你完全感觉不到他的车手身份。
一会裸体过安检，一会去偷车架，一会去KTV尬唱尬舞。
搞笑的段子一个接一个，但这些段子仅仅是为了刺激观众心里的胳肢窝，对于角色形象的塑造没多少帮助。
从隔壁借来的沈腾依旧长在观众笑点上
至于角色。
除了主角，都是没有灵魂的人设。
比如林榛东就是个富二代，尹正的角色纯搞笑，腾格尔就是个有钱又俗的大佬。
这些角色一个个都太脸谱化，没有任何层次感。
因为他们也全都是奔着搞笑去的。
影片的最后30分钟，比赛开始，片子才进入状态。
作为一名职业赛车手，韩寒将拉力赛的硬核操作、车手对比赛的热爱表达的非常精准。
紧贴内道弯沿的飘逸过弯，以及漂移时车手的神操作看得人惊心动魄。
这么精彩专业、难度系数高达10.0的镜头。
探长上次见，还是在14年前的《头文字D》里。
比赛的镜头基本都是实拍，一些镜头甚至是韩寒亲自操作。
4000多米的海拔，环境的恶劣，每场戏都有救援直升机待命……
剧组很苦，但电影之间剧组比惨没意思。
有意思的，是最后完成的镜头既专业、又刺激、还热血。
最后的30分钟，能燃到让人泪目。
而影片的结尾，甚至还有些人没有看懂。
因为看懂的人，基本都会笑不出来。
张弛和林臻东对决的，是巴音布鲁克拉力赛。
这里都是天然赛道，赛道里不是石子就是砂石，赛道外不是悬崖就是大海（真实的巴音布鲁克有河没有海）。
而每位赛车的选手，就是要在极度危险的环境里将速度发挥到极致。
张弛对拉力赛有种单纯的热爱。
介绍赛道时主持人说这里有1462个弯道，没人能记得这些弯道，任何情况都可能随时发生。
而赛道上的张弛最后摘下和车队联系的耳机，独自驾驶。
因为这5年来，他每天都会在脑海里练习比赛，每天20遍，一共36500遍。
1462个弯道，每一个弯，他都记得一清二楚。
赛道109公里，张弛为了达到最快的速度，每次过弯，他都是逼近最后的刹车点。
最后他完成了比赛，但也突破了赛车的极限。
刹车失灵，他飞出赛道，而赛道下面，是悬崖下几十米的海面。
而只要超过40米，水面就会像水泥一样硬。
张弛的好友发疯似的冲向他跌落悬崖的地方，直升机也朝那边飞去……
他死了吗？
死了。
最后他带着儿子跟同学爸爸飙车的镜头，其实是浪漫主义的手法。
就算汽车能和战斗机比赛，赛车也不可能变身，一跃飞天。
这一切，可能只发生在他儿子的幻想里。
因为这是他对儿子最后的承诺。
许多人看到最后可能会燃得热血沸腾，但有些人可能已经泪流满面。
《飞驰人生》中那种纯粹的热爱让人感动，但更让人感动的，是影片的原型——徐浪。
他是韩寒赛车的启蒙，更是一代人梦想的启蒙。
一旦你了解了徐浪，《飞驰人生》中的许多桥段就突然有了意义。
徐浪，1976年出生于浙江金华武义，他是一个传奇。
韩寒称他为”中国最好的拉力赛车手“。
2006年，他参加达喀尔拉力赛获得第19名，这是中国车手最好的成绩，至今无人超越。
2008年6月17日，在参加穿越东方马拉松越野赛时，他对陷入泥泞中的赛车进行救援。
不料拖车钩脱落击中他头部，他没戴头盔，当场昏迷，抢救无效后死亡。
那一年，他32岁（男主张弛达到人生巅峰，被禁赛时也是32岁）。
徐浪是韩寒赛车的启蒙老师，从徐浪身上，韩寒学到的不止是赛车的技术。
还有真挚的情义和对梦想的追逐。
徐浪去世时，韩寒曾发文悼念他：
”我从你身上学到如何开车，我赛段里的每一个动作也许都有你的影子，你让我知道，有些东西是不会磨灭的。“
而韩寒在自己电影中对徐浪的致敬，已经深入到骨髓里。
韩寒的第二部电影是《乘风破浪》，其中赛车手男主的名字叫做徐太浪。
他自打出生就没见过自己的母亲，这个角色也是在致敬徐浪。
32岁的徐浪去世时，他的妻子刚身怀六甲。
他的儿子没有见过他。
《乘风破浪》片尾，阿正（彭于晏饰）问男主为什么开车开这么好，男主说”遗传啊“。
只有了解了徐浪的故事，你才会知道这三个字的台词的意义和分量。
徐浪从12岁就开了摩托车，后来加入拉力赛，他也总是以个人的名义参赛。
他太热爱赛车，又总拉不到大赞助，所以他总是垫钱比赛（他说这样会更纯粹更自由）。
后来他组建组名车队，还给中汽联组织捐款50万。
而在《飞驰人生》中，张弛重返赛场最大的问题，就是缺钱。
现实中，徐浪去世后给家人留下的不是巨额的财产，而是近百万的外债。
在生前他就说，”我为自己的梦想欠下太多钱“。
《飞驰人生》的内核，就是梦想，以及那一份最纯粹的热爱。
拉力赛中开放天然的比赛环境对车手来说，不仅是技术的考验，更是对意志的磨炼。
为了最快的速度和最短的时间，他们需要在极度恶劣的环境中，将赛车的速度提到极致。
稍有不慎，一个失误，他们付出的代价可能就是生命。
喜欢赛车的人，很少是为了名和利。
他们为的只是纯粹的喜欢和热爱，不掺杂任何杂质。
很多人都会像徐浪一样，即使垫钱，也会去参加。
韩寒在接受杨澜采访时也说过，在拉力赛中，有上百人观赛，就已经是”山呼海啸“了。
1999年，555拉力赛首次在中国举办，观众看到比赛时的反应和《飞驰人生》中说的一模一样：
”原来赛车还可以这么开！“
许多人因此会做梦了，中国人开始有了梦想，徐浪就是其中之一。
2000年，他以个人名义参加了全国汽车拉力锦标赛。
在福州站，第一次参加比赛的他拿下2升杯第二名，N2组第二名。
2001年，他在韶关站又获得2升杯和N2组的第一名。
2002年，他成为1.6升杯飞车王。
……
2006年，他在达喀尔开出中国车手最好成绩，成为全国著名的”飞车王“。
徐浪成为赛车届的传奇，他的无畏和坚韧影响了一代又一代人。
钟爱赛车的林志颖跟徐浪也是好友。
在拉力赛的赛场，你总能看到一些车手衣服上印着”浪“字。
每每提到徐浪，他们都会哽咽。
因为徐浪让他们学会追逐梦想，而那个最勇敢的人却死在了追逐梦想的路上。
当年葬礼上为徐浪抬棺的有两个人，韩寒就是其中之一。
为了纪念徐浪，武义县特批了一块20多平的墓地。
每年，徐浪的墓碑前都会有人献上鲜花，甚至有人献上奖杯。
在他葬礼上，武义县万人空巷。
200辆车把小小的县城挤得水泄不通。
家庭不算富裕的徐浪当年还资助一个云南的贫困女孩，两人一直书信往来，从未蒙面。
当有人打电话告诉女孩，徐浪再也不能读她的信时，在电话那一头的女孩哭着不停地问：
为什么会这样？为什么会这样？……
徐浪去世后，每年韩寒都会去武义。
徐浪的父亲说，儿子的祭日韩寒从没有落下过。
如今，在韩寒的电影里，也总能看到徐浪的影子。
而他电影中的小人物，也总在为梦想不断地奔跑。
他的电影也总是纪念一个人。
那个教会许多中国人做梦的人。
《飞驰人生》虽然前面凌乱不堪，但最后对梦想的阐释还是让人肃然起敬。
只有真正追逐过梦想的人才会有这样的领悟。
人都会做梦，但追梦的人屈指可数。
坚持到最后的人更寥寥无几。
这就像人生，大部分人的生命都普通而平凡，只有少数人的一生光辉而灿烂。
因为不凡的人生，是从追逐梦想开始的。
而人最快乐的事情，就是把自己的生命献给自己热爱的事情。
（院线热映中）
《飞驰人生》讲述昔日西虹市首富王多鱼因非法赛车被捕入狱、倾家荡产的故事，后来他经过不懈努力，再加上高中同学袁华、班主任王老师的帮助，终于把属于他的荣誉赢了回来。 但是故事还没完，后来他还和马冬梅、大春、孟特娇演了小品《占位子》，还和一个叫做耿浩的人一起经营了游乐园，结果被外星人绑架了…… 人不可貌相，海水不可斗量。 有些人啊，你别看他表面上是小鲜肉，其实是杀人不眨眼的狙击手； 有些人啊，你别看他表面上在游乐园做兼职，其实真实身份是海王； 有些人啊，你别看他卖炒饭、偷汽车、求赞助，其实家产有三百亿。
从第一部的重感觉轻故事到上一部的煽情故事片，再到如今这个标准的贺岁喜剧，韩寒已经确定且自我认可了自己作为行活工匠的身份。曾经的意见表达者如今以拜年逗乐谋生，这没有什么问题，每个人都有自己的选择，谁也没有义务必须一直悲壮或者背负什么，只是，从一个人的改变能见微知著地感到唏嘘。
比《乘风破浪》好，韩寒终于没有从头到尾填塞年代符号了，但本质还是在推销私货。只见驰不见飞，为了快上那零点几秒连儿子都不管不要了吗？大过年就像看了一部拉力赛的科普电影......
很搞笑，拉力赛超级燃，后面有点感动，居然还看哭了，结局出乎意料，沈腾黄景瑜尹正演的都很好
坐拥资本和声望，不明白为什么第三部了还在拍MV电影。
笑点打的太精准了，都被观众猜到了
你人生顺遂无波无澜，没有故事却想要故事；他生活起伏波谷波峰，太多故事只想要结局。成年人的崩溃是从借钱开始的，少年的童贞是从失去梦想终结的。原来捱过多少炒饭的日子和幻想赛车的夜晚，还是要在财富面前善舞长袖绕梁钢管。自尊绣在胸口文在心头，用一千天记住一千个弯道，从没有谁的人生能飞驰。
普通老百姓看完谁不想点开QQ飞车呢？
nothing special...
国内少有的公路赛车片 又燃又煽情，被黄景瑜大大的圈粉了，颜值演技都在线啊。少女心啊啊啊 怎么能这么帅 沈腾黄景瑜配置绝了
1、还是熟悉的韩寒风格，没有浮夸的表演和台词，没有刻意地营造笑点和燃点，就是通过一个半小时的娓娓道来，让观众不知不觉中收获欢笑、热血和感动。2、配乐超喜欢，跟电影的基调特别搭，再次在电影院听到《平凡之路》很感慨。3、最后半小时在巴音布鲁克的赛车戏精彩，韩寒拍起自己热爱的领域果然是驾轻就熟，游刃有余。4、韩寒三部电影看下来，真的是一位很稳的导演，也许出不了经典，但底限绝对是有保证的，真的很棒
比想象中稍微好一点，相比之前韩寒的电影有了一些相对正常并且工整的电影意识，不过，整部电影依然非常非常的普通。说是一部励志片，但是每一秒钟都可以感受到导演兼编剧的韩寒那种由内而外的自恋，既不花时间展现人物的境遇，也没有为人物设置太多障碍，一切的情节设计都来无影去无踪，故事线可谓是一平到底，情感表达肤浅得可以。到最后，你可以发现这个不过就是韩寒对于自己人生的致敬，毕竟，他真的从来没有经历过什么真正的绝望，也绝对不可能拍出真正有力量的电影。
有幸参加了上海的全国看片会。沈腾始终是我的笑点，他就算站着不动我也会哈哈哈的笑起来。这一部不是典型的韩寒风格，融合了一部分开心麻花在里面，整体出来的效果和笑果还不错，尹正真的是惊喜中的惊喜，发挥得太好了。
最近在重读韩寒的书，在他的赛车场上跑车，走访了他和他的赛车圈朋友们，这么多年他真是一点都没变。飞驰人生比前两部更甚，是韩寒个人性格、爱好、审美趣味的集中展现。前半段依旧充满直男土味冷笑话、抖机灵的段子，后半段在电影质感上有了飞跃式提升，专业度与娱乐观赏性结合满分，看得我寒毛直竖，改装特效、板凳练车好燃，末路狂花直接看哭，每个大男孩都好帅。我不敢说韩寒的电影有很高的艺术价值，但在私人情感上它击中了我，很久没有电影看完兴奋和感慨到失眠了。很多人觉得韩寒去赛车是耍酷和玩票，多次拿下全国总冠军、成为国内双栖车手第一人之后，大家又说是中国赛车太水。从来人们只看得到风光，苦衷却无法为外人道，但这些对他来说都是过眼云烟了。我想谢谢韩寒，最好的偶像就是，每当你感到挫败的时候，想起他，就好像有了力量。
不是，沈腾和黄景瑜第一次见面那段cg和灌篮高手bgm也太尬了吧
尹正钢管舞跳得真好，人生如歌…梗如果多用几次就不好玩了，但是就是很喜欢沈腾！！
很简单的故事，比普通的运动题材还少几个转，笑点都是严肃+消解严肃的同一模式，反正还是韩寒那套小聪明电影：话题演员+翻唱老歌+俏皮话，说不上有多好但又强过大部分国产喜剧。比较伤感的是尹正，2015-2019，短短四年就从低配吴彦祖变成了中配高晓松（都不是高配了！）……
比起其它商业片，它有一种不适的真诚，一种粗糙的感动。喜欢电影里的比赛结尾，中年人（中产阶级）是否该拿出张弛的精神，去解决你们该解决的历史问题，哪怕失控？否则，我们的人生都像那辆破车，一直在矜持，这也不好那也不好，看似没有修好的可能，我们的审美就一直这么不适下去了。
沈腾不适合这个角色，前一半开心麻花式的小品段子集锦也很灾难，把影片节奏拖垮，也消减了运动励志电影应有的感染力。后一半的赛车场面完成得还不错，但整体风格割裂，显得不伦不类。
会感动是因为我耶有热爱并且想一直坚持下去的事情。韩寒也不再是一个段子手，讲了一个完整的故事。演员选的真好。