少帅

一贯非常喜欢张黎导演，但本剧中的一些细节实在大失水准，作为一个略知历史的门外汉都不忍直视。
1、张伯苓在东北作“中国不亡——有我”的演讲时，说“火车拉来了人口、城市，改变了中国的近代史”。试问时人会称他们的当代为“近代”么？
2、在珲春的日本领事馆上面写的是“日本国”，而当时的日本正式名称应是“日本帝国”。
3、张学良访问日本的时候居然礼服家常服帽子，看得实在别扭。
4、从日本归国后和张作霖看得电影显然不属于1920年左右的影像，大致是一二十年之后的。
5、字一般是被别人叫的，自称一般用名。而剧中汉卿、茂宸被大量用于自称。

目前暂时记得这么多，想起来再补充。

看了看少帅的评论，最逗的是那些说，李雪健老师演的真是形神兼备，文章演的要什么没什么，我就纳闷了，且不说播了两集成年张学良还没出来。听您意思您是见过张作霖还是张学良？知道他们什么形什么神？舅舅党还是爷爷党？哎呦我爷爷原来跟张作霖把兄弟看着汉卿长大的，张学良肯定不是这样。别逗了，你看的历史书里这么写，别人照着另外一本史书刻画，跟您不一样您觉得自己大半辈子就看了这么一小段的历史被严重玷污了？评论作品带入个人偏见，您没出轨怎么没见张黎老师找你去拍少帅？至少看过两集我很期待后续。

本来不讨厌文章，看了少帅之后讨厌文章！小演员演的比文章好多了！一句口头禅“哎呦，我去”几乎是他演的部剧每个角色都会说的！这个历史时代说这句口头禅真的合适么！小演员演的不听姐姐话，心中有城府，但绝对不是文章演的这样下流的评论姐姐的婚事对象，对待所有的女性总是一副下流的嘴脸，对女性极其不尊重！文章演的所有角色根本没有什么区别，演技太烂，也不认真对待剧本，还带着日常口头禅演戏，对得起搭戏的老戏骨们么！对得起这么好的剧组团队么！！！真是一颗老鼠屎坏了一锅汤！

我只是客观得评论了这部剧，我已经看过了，所以这绝对不是随意得乱喷！
  不得不承认这部剧的题材十分的新颖，剧情也是很不错的，还有对于一些配角的选取也是可以的，但是对于这部剧的主角文章的表演我实在不敢恭维，不是因为他的出轨事件，也不是因为他的外形有多么的不相似，只是单单从他的演技而言确实是不怎么样，不管演什么都可以感觉到身上那股流里流气的味道。虽然我可能不太了解这段历史，对张学良的认识也不够深刻，但是从剧情来看，张作霖给他儿子张学良请过不少名师，他可以说是饱读诗书，骨子里最起码透露出一丝丝文人气息，从文章饰演的张学良出现到现在我没有观察到这点，就像是一个地痞流氓混进了上流社会的既视感！
   我在说说李雪健老师，我看豆瓣上有很多评论说李雪健老师在外形上与张作霖不相似，但是我从没有看到说他演技不好，演不了张作霖，只能说好的演员不管在外形上多么不相似，但是你只要进入了那个角色，你还是可以演的惟妙惟肖。这就更加凸显了文章的演技！
  我记得刘德华曾在一部电影中扮演张学良一角，虽然只出现了那么短短那一幕，但是我直到现在还记得，这一点更加说明了，导演对主角文章的选取方面还是不到位的，真正适合的角色，就算出现了仅仅一个镜头，也是能让观众记忆犹新的！
  说了那么多，就是想客观得喷文章，外形上不像张学良，演技上更演不了张学良！文章的戏路还是只适合为他量身定做的角色，类似于小爸爸，他只适合演他自己，他用不了别人！

第一名：李雪健 - 大帅

老戏骨就是老戏骨，没什么好说的。专治各种不服，此剧前半部只见大帅，不见少帅，可改名为大帅，或少帅他爸。

第二名：黄品沅 - 郭松龄

绝对碾压文章。此前没看过黄的任何戏，不知道哪冒出来的这人，把郭松龄这个角色的热血爱国、刚直不阿、不同流合污、不合群演绎的淋漓尽致。

第三名：周思羽 - 儿时张学良

一口东北腔，虎头虎脑，加分不少。

第四名：白宇 - 冯庸

散尽家财创办中国第一所西式大学也是东北第一家私人大学，潇洒、儒雅，正直，有理想。可惜戏偏少。无论是人品还是境界均在张学良之上。白宇同样也在各方面傲视文章。

第五名：褚志新

他死的时候真感到心疼了，忠诚。

第六名：文章 - 张学良

你是猪脚就一定排第一吗？一口京片就可以把分扣光。怎么也得加几句东北方言应应景吧，连篇累牍的京片儿啊，好出戏知道吗，就因为父子两占过北京？还占过天津呢，怎么不说天津话啊导演？而且话太多，嘴太碎。这不是他一个人的毛病，很多角色都是如此。

第七名：宋佳 - 于凤志

不赖宋佳，大少奶奶这个角色限制了她的发挥。照电影师父里的表现差太远。

第八名：五姨太

和角色比较贴近。聪明伶俐、又深明大义，识大体。

第九名：张作相

慈悲为怀、忠诚不二，创办吉林大学。和张作霖不是亲兄弟，是结拜兄弟，名字只是巧合。

第十名：喜顺

贴身侍卫就应该是这样。看着喜顺给各夫人最后一次斟茶后悄无声息地离开帅府的背影真的很心酸，一朝天子一朝臣。不过这个人物是虚构的，或者说是张作霖若干贴身侍卫的综合体。张作霖的贴身侍卫是张四飞和冯德双。

这两天集中看了《少帅》，一个争议演员演了一个争议人物，确实很有一些娱乐话题。不过，我看它倒不是因为演员，而是因为导演张黎。张黎拍过很多知名历史剧。比如，《走向共和》拍的是晚清的危局与改革；《人间正道是沧桑》，拍的国共的合作与纷争。可以说，这两部历史剧，是现今最丰富，最耐人寻味近代史版本。而今，我把《少帅》看成他近代史的第三部，讲的是军阀的飞扬与苦撑。

和我们想象的不一样，电视剧主题的设置重点，并没放在九一八和西安事变上。九一八可以看成前事的宿命，西安事变更是草草收场，无心和正史发生冲突。电视剧的重点，反而放在张作霖与张学良这两代军阀的父子关系上，并由此演化出张学良与郭松龄的师生情谊，以及张学良与杨宇霆的主臣关系。从这个角度看，导演其实很巧妙地把历史剧转化为家庭剧，运用子承父业这个百试不烂的设置，写出了一个历史家族的喜怒哀乐。这布置像极了科波拉的《教父》和贝托鲁奇的《末代皇帝》的混合版。它们的主题都是，一个深深爱戴父亲的儿子，决心把父亲的事业继续下去，为此扭曲自己竭尽全力。一个无心权力的人，不得不坐上权力的宝座，为自己的宿命无望挣扎。

说到张学良，不能不提到张作霖。张学良的肉体生命是父亲给的，他的政治生命也是父亲给的。在传统历史形象中，张作霖是马匪出身，“妈了个巴子的”不离口。电视剧也反映了这个形象，不过更突出了他心思如发、善于周旋的政治本色。在剧中，张作霖说：“什么是江湖。江湖,就是人情世故,能应对就不易。懂全了不可能,打那是土匪。”这浓缩了他的政治哲学。虽是土匪出身，却精通人情世故，知道政治的本质。在和冯德麟竞争东北王的过程中，他没有一触即跳、用武力解决，而是外交结北京政府，内以金钱、情谊安抚。同样对汤玉麟的分裂图谋，他当机立断解决兵权，事后又择机多加安抚。最终他兵不血刃解决了东北王的归属，避免内讧带来的实力损耗，也强化了集团内部凝聚力。这是他比关外军阀的高明之处，关外天天是府院之争、直皖大战，他是团结弟兄攒实力、谋发展，借助关外这个天然的避风港，实力安能不逐渐强大起来。

同样在内政上，张作霖也多有建树。他重用王永江整理财政金融。东三省的收入从每年亏损二千万两，扭转到每年收益三千万两。这为奉系积累了雄厚的经济基础，也是奉系出关逐鹿中原的最大本钱，可以说王永江是奉系的最大功臣。军事更是张作霖的重头戏。他依靠他的绿林兄弟打下江山，又重用各色军校生整顿训练部队。张作霖说，东北军里有三种势力，一种是老派，和他一起起家弟兄们，对他忠心不二、生死与共，代表是张作相；一种是洋派，日本陆军士官学校毕业，见多识广、通晓现代军事，代表是杨宇霆；一种是土派，陆军军官学堂毕业，从基层干起和士兵同吃一锅饭的，代表是郭松龄。他们各有各的优势，老派是忠，洋派是新，土派是能。张作霖要做的，是三派都要用，又不能对一派过于亲近，而是既重用又牵制，把三者拧成一股绳，让他们完全为己所用。此等既是政治心术，又是推心之言。细细想来，近代史上哪一个政治团体，何尝不都是如此情形。最后脱颖而出的不是能力最突出的，而是最善于整合各派势力，能够为所有人接受拥戴的。

张作霖正是用此等手段，将势力扩张到整个北方，成为北洋最后一位大元帅。但胜者败之因。也正是如此，在势力膨胀到顶点后，奉系也快速衰败。因为奉系的强盛，并非其军事实力足够强大，而是张纵横捭阖的政治外交技巧，加上能人王永江积累的财政储蓄。等前者捉襟见肘，后者又逐步耗尽，张作霖的政治结局只能黯然落幕。同样是张作霖命门的，还有他和日本人的关系。在剧中，杨宇霆打了个很生动的比喻，一个人向银行借钱，如果只借一元、两元，银行是他的老板，但是他一下子借了一亿元，这样他反而成了银行的老板。银行怕他倒闭，就不能还钱了。于是，他以此为借口不断向银行借钱，借了几十亿几百亿。为了表示信用，他也会有抵押。借钱的人就是张作霖，银行就是日本人，抵押品从东北扩大到华北。起家之初，为了壮大自己，他必须向日本“借钱”。为了向日本“借”更多，他要保证自己更加强大，描绘的蓝图从东北到整个北方乃至全中国。但是等到张过度膨胀开始节节败退。日本人就开始担心他们的“借款”，要求张尽快兑现承诺的利益输送。可是，张作霖依旧用他的江湖手段，打哈哈拖着不办。日本人骂他没有契约精神。国家主权当然不是生意。但日本人也不是只会动口的生意人。他们策划了暗杀，张作霖命丧皇姑屯。张作霖的死，也意味着军阀时代的终结。在军阀时代，依靠外国援助，可以强化军事实力，割据一方领土，左右中国政局。现在，那样的时代逐步逝去。

说完了老张，再说小张。张作霖是天生的政治家，张学良却原是无心政治的年轻人。他有年轻人的共性、有活力、有理想、易冲动；也有公子哥的特征，爱美酒、爱女人、爱party。他有他的烦恼，那个庞大家族的一切他都得适应。看到那个刚刚死去亲妈的小孩，来到奉天陌生豪华的大院里，得新认一帮年轻又陌生的妈妈们，我能感到那种尴尬、别扭和无措。在那个热闹繁华的地方，没妈的孩子内心如此悲凉。在这个基础上，电视剧把他和表嫂的不伦之恋，演绎成一种内心取暖的恋母情节，是由一番戏剧的合理性。他有他的愤怒，婚姻这个终生大事，竟由父亲专断决定，作为一种政治报答，让他娶大自己三四岁的女人。他一度想悄悄逃离这个家，买了船票去美国去读医学，安安静静地过自己的日子。如果真的成功了，也许人生就完全改写了。可是在检票口，他被拦了下来。前来的杨宇霆告诉他，他是张作霖的儿子，所以父亲不同意，他永远也离不开奉天。杨说：“没有人愿意生活在别人的庇荫之下，哪怕这个人是自己的亲生父亲，在咱们这个父权的传统里，儿子天生就对父亲的全是充满渺视和贬抑。可话又说回来了，如果你没有这样一个父亲，我奉天参谋长，有必要对你这个一身奶味的青年说这种语重心长的话么？”杨宇霆虽然理解张对父亲的不满，但他也代表着张的父亲，某种意义上也成了父亲的化身。这个象征，可以看成电视剧后面张杨冲突的伏笔。

强硬、固执、粗暴，如果父亲给张学良的只是这种形象，他就是五四时典型的反封建家长的革命青年。不过，父亲还有另外的形象，亲情、信任、期望。谆谆教导和精心培养，成了父亲向儿子表达亲情的方式。父亲手中庞大的家业，也激发了张学良的责任感。父亲原指望他读书上学做文官。为了向父亲证明自己，他决心进入东北讲武堂。在军校，他遇到了自己的老师——郭松龄。在张学良眼中，郭松龄有才干、有理想、有道德。他的新思想深深吸引了张学良。他们在军校成了好师生，在军队里成了好搭档。在他们一起整顿军队、革新军事。张学良也获得自己的军队基础——奉系第三军团。某种意义上，郭松龄成了张学良另一个意义上的父亲，思想上更为高尚，情感上更为深厚的父亲。在郭松龄看来，拥有新思想却在旧军队不得志的他，遇到了他原本看不上的执绔子弟，却成就了一段奇缘，就像管仲遇到了齐小白。郭有了一展才智的机会，也拥有了更大的抱负或野心。特别是在他战功赫赫却赏赐不公的情况下，他打着拥戴小张的旗帜反叛老张。自己情深父子的老师，却要反对自己敬爱的生父，而且是打着拥护自己的名义，这无疑是一个强烈的刺激。他夹在两者之间痛不欲生，最终还是选择了生父，自己权力的真正支柱。他率领军队在巨流河与老师对峙，让打着自己旗号的老师落荒而逃。郭松龄最终被捕惨死，他也完成了一次精神上的弑父。在精神的幻灭与挫败感中，他选择花花公子式的方式麻醉，女人和吗啡。

离开了精神上的父亲，他还有真正的父亲。张作霖还是一如既往地信任他、教导他、培养他，为儿子能真正执掌自己身后的权力竭心尽力。在父亲身边，他得到了一丝安慰和感动。有意思的是，和父亲关系的改善，也方便他改善与正妻的关系。他开始慢慢尊重和喜欢这个知书达理、精明能干的太太。从常规预期看，父亲的生命还有很长一段时光，他可以在父亲庇护下享受高级军官的潇洒生活。这未尝不是一种精神上的解脱和康复。然而，皇姑屯事件发生了，他失去了父亲。那个父亲，虽然有时粗暴固执，但能给足够支持和援助。他可以躲在父亲背后，不立即面对政治风雨。现如今，他只能依靠自己，扛起东北军政重任。这时，他只有二十八岁。二十八岁的年龄，你让一个富二代立刻全权掌管父亲的上市公司，在现在的我们看来都是很难的事情。何况是当时要接管东三省这个庞大的基业。这么看，接不上班倒是正常的事情，然而惊奇的是张学良反而接上了班。当然有老臣们的一片忠心，但也要看到军阀子承父业的只此一家。从这个角度看，张学良没有我们想象的那么不堪，他是军阀后代中的佼佼者。他把奉系乃至自己的政治生命延长了7年。

不过，具有讽刺和悲剧意味的是，他仅仅是表面上接上了班。他没有力量和日本对抗，也没有手腕和日本周旋。老臣们服从他，仅仅是因为他是张作霖的儿子。这一点在杨宇霆身上表现得很明显。他一心要像辅佐老张一样的辅佐小张，却轻蔑地把他称为孩子，嫌弃他懒散的公子做派，嘲笑他离不开吗啡。他把他急于东北易帜的心态，说成小孩急于证明自己的冲动。他在剧中说：“老帅不在了，东北的情况呢，叫满局残棋余劫子，这孩子刚上台就不知轻重，和日本人在易帜改棋问题上打劫，对日外交搞了几个月了，杀得昏天黑地的，劫子还是劫子，这事完全可以由我来办的，线钓得长长的，事办得缓缓的，早早晚晚我都能赢他日本人，无奈啊，这孩子太想证明自己可堪大用了。上台的当天就急着办，完全把我给避开了。我杨宇霆伤心啊，那你又能怎么办啊，孩子就是孩子！”这态度从他的角度无疑是忠言逆耳。不过，张学良正处虚弱无助状态，渴望做大事证明自己。杨宇霆无疑是公然藐视，加上郭松龄在时的旧怨。在忍无可忍状态下，他下令枪杀了杨、常。张学良借助杀人立了威，但是也让老臣们噤若寒蝉。杨宇霆是另外一个意义上的父亲，喜欢教导、自恃权威、爱摆架子，可以看成张心中负面父亲形象。杨宇霆代表的负面父亲形象，与郭松龄代表的正面父亲形象，两者合起来正是生父张作霖的丰富形象。然而生父死了，郭也死了，张也通过杀杨完成另一类弑父。电视剧就讲完三类父亲的故事，从戏剧结构上进入尾声。

他心中的父亲全死了，身边的老臣也不敢多言。他真正孤立无援了，只能摆弄自己纸糊的部队。在中东路事件中，奉军遭受惨败；在九一八事变中，奉军不敢抵抗。从某个角度，九一八是张学良政治的宿命，是他急切政治的必然结果。杨宇霆说的没错，年轻的他太急于证明自己了。他急于和日本对抗，改旗易帜，诛杀重臣，急于出关，左右局势，甚至还听信中央，攻打苏联。结果他扩大了自己的敌人，却没有增强自己的力量。当日本恼羞成怒，真正开始出动武力时，他却没有可以真正依靠的力量了。他期望中支持他的南京政府，也不过隔岸观火、虎视眈眈。九一八对他是个两难选择，是伸头瓦碎，还是忍辱偷生。他突然又恢复了军阀本色，选择保存实力甘受骂名。不过这仅仅是保全了6年。1936年，他又遇到同样的困境。前有战力惊人的ZG，后有虎视眈眈的中央军。结果他又超出想象力的发动西安事变，也顺此结束了自己的政治生命。

我觉得，剧中的张学良虽然有军阀的父亲，也能做出些军阀的手段。但在内心深处却不愿是一个军阀，这只是他勉为其难的一个责任。他时刻都想逃避，年轻时想离家赴美学医，从军时用酒精女人麻醉自己，随蒋回南京不也是逃避呢？他抛弃了自己的军队，可以心安理得做个怡然自乐的自己。软禁对剧中的他，何尝不是一个解脱。只是他会后悔么，后悔那段从检票口被截开始分叉开来的路。他应该主动进入讲武堂从军么，他真的需要扛起父亲留给他的基业么。从1917年年到1936年，仅仅20年的时间，他是证明了自己，还是否定了自己？他说过，我的事情到36岁，然后就没有了。他可以用后半生时间，好好思考自己的生命。

这部剧很有意思的是，剧中的每个人都在对张学良评价，这些评价出于各自的立场，但也从不同角度反映了张，实质上是导演声音的代言人，成了张学良评价的多重奏。下面选择一些典型：


这一位东北的继承人，有一股冲动和任性，他自己都很难控制，奉系内部有新派和旧派之分，其中新派里又有士官派和陆大派之分，郭松林事件后，陆大派集体受挫。他们依附于张学良之下，充满了对士官派首领杨宇霆的集体仇恨，张作霖死后，陆大派咸鱼翻身，反而是士官派的杨宇霆变得举步维艰，但由于初登舞台的张学良要实行易帜更化，遭到我国阻击之后，权威顿失，怀疑声四起，虽然奉天的军权掌握在张学良手上。但权贵中的要员几乎都重聚在杨宇霆身边。张学良已经感觉到他的权威正在流失，却又只能问计他并不喜欢的杨宇霆，他无法面对如此复杂的危急局面。他变得容易急躁而冲动——————菊池武夫


这孩子刚上台就不知轻重，和日本人在易帜改棋问题上打劫，对日外交搞了几个月了，杀得昏天黑地的，劫子还是劫子，这事完全可以由我来办的，线钓得长长的，事办得缓缓的，早早晚晚我都能赢他日本人，无奈啊，这孩子太想证明自己可堪大用了。上台的当天就急着办，完全把我给避开了。我杨宇霆伤心啊，那你又能怎么办啊，孩子就是孩子！——————杨宇霆


那二十郎当岁的年轻人是上将，我也是上将，到底是谁领导谁啊——————蒋介石


张这个人属于新时代，花花公子，未经危难，摔一跤也不完全是坏事。——————蒋介石的幕僚


我们弄清所有人，都要弄清他的出身、他的学历，他的经历，他的故事，否则将无从谈起——————宋美龄

我的事情到36岁，以后就没有了——张学良