Soho区惊魂夜

《soho区惊魂夜》用完美的宣传完成了最成功的诈骗，用毫不惊魂的元素“吓”了一众观众。如果宣传诈骗也算犯法，那么埃德加·赖特底裤连都会被赔光。这部影片很好地诠释了何为“野心大于能力所能带来的灾难”，前1小时虽然略有拉胯，但当做一部“充斥着青春元素、一点也不浪漫的悬疑版《午夜巴黎》”还能勉强接受，后1个小时就像一个零件损坏、只会乱叫的洋娃娃，像一个家庭聚会总讲歪道理的亲戚，像一件补丁无数却仍穿在身上的破裤子。看完之后，我只觉得我人生中宝贵的两小时被偷走了，仿佛我从未拥有过它们，可能是我之前对这部片的期待太大，也可能是它真的如此差劲吧。

一、乏善可陈的剧情 直到2021年，我们依旧能看到“乡村女孩勇敢追梦，身边有着几个不好惹的同学和一个陪伴着自己的男同学”的故事。本应是影片重点的“back to 60s”篇幅不多，仅仅只是蜻蜓点水式的“穿越”。导演更多将幻觉与现实相结合，但这样的处理方式既没能像《黑天鹅》一般让人深入女主的精神世界，也无法达到《鸟人》的超现实效果，只会让人担忧自己的身边会不会有一个要把剪刀捅自己脸上的同学。

二、难以让人入戏的人物们 表面上看每个角色各司其职，负责各自的部分，细看便发现他们的形象单薄且毫无生命。外婆线没有带来本应有的温情，反而显得莫名其妙，只在女主情绪大崩盘的时候起点作用;男主的表情管理让他就像皮克斯动画里蹦出来的人物，和影片完全不搭调，和女主的感情戏也是虎头蛇脑;以乔卡斯塔为首的mean girls把观众打回青春片，如果是为了女主搬出宿舍做铺垫大可不必，如果是为了烘托女主的成长，那只能说丝毫没起作用;林赛就是个彻头彻尾的工具人，安排几句"暗喻"的台词来挽回导演拯救不了的败局。好像每个角色都有存在的必要，但他们都没有存在的意义。

这部影片就像一锅放多了菜的汤，煮到一半锅盛不下了，就把多的菜捞出来，结果汤也不是原来的味，菜也不好吃。全片就埋了一些仓促的伏笔来解决两小时内及逻辑上无法回答的问题，将本应有的细节忽略。至于压根没法处理的地方，直接一刀切就好了，比如自杀的女主母亲、宽敞的大马路上都能被直接撞翻的林赛、死得过于仓促的老年桑迪。种种一切都透露着自暴自弃的气息，让人愤怒。

三、摇摆的主题表达 明明涉及了性剥削、男性凝视、女性觉醒等女性主义议题，却一个也没讲好。个个都要讨个巧，捡了芝麻丢了西瓜，估计最后编剧自己也不明白到底要批判谁，给了一个莫名其妙的HE。而关于父权社会的批判，勉强算得上是隔靴搔痒，不究原因也不探出路，淡淡地用"出走"作为结尾。桑迪就像个被擀面杖推平的面团一般，所有属于这个角色的血与肉都被一并推出，单薄得像层皮。她仍然是个客体，被塑造成一个"猎杀无数寻欢男人"的冷酷杀手，一个被迫转变为猎人的可怜猎物,一个想杀害与自己共情的的同性的受害者，唯独不是一个在父权社会下被剥削、被轻视、受迫害的女人。

开头就被吓到了哈哈哈，我不敢这样放自己的唱片

70分/还不错，有亮点，但同时缺点也非常明显。

先说优点，两位女主都很美，尤其是60年代的Anya美得不可方物，那首downtown好听到让人窒息。当然最精彩的是初与男主相识后的“三人舞”，镜头的调度说是今年最佳毫不过分。

抛开黑人小哥的部分，故事中段其实也很不错，惊悚氛围很足，但你不能深究为什么Eilly睡着后就进入了60年代 看到Sandy的过去，因为电影实在编不出合理的解释，直接略过反而省事不少。

黑人小哥的角色完全可有可无，但好莱坞已经完全被SJW（社会正义斗士）冲怕了：你不安排一个正面形象的黑人角色，那你这部电影就是在搞种族歧视。

带入到本片，正常人面对像是疯子一样的Eilly一定会避而远之吧，但毫无铺垫就爱上Eilly的黑人小哥就不，失了智一样想要接近Eilly。我一度以为结局会来个反转黑人小哥是个反派，但很遗憾并没有，黑人小哥就是毫无逻辑的爱上了Eilly。

很正面，SJW很喜欢，但很脑残。

另外就是让人想翻白眼的结尾，老年Sandy突然醒悟放过了Eilly和黑人小哥，自己葬身火海。可能好莱坞已经失去了拍一部纯粹惊悚片的勇气，必须有一个合家欢结局吧。

#Soho区惊魂夜# （ Last Night in Soho ）（B+）这不是一部颁奖季作品，但很适合万圣节，而且非常适合年轻女孩观看。它通过不同时代两个心怀梦想来到伦敦的妙龄少女展示了在相似的陌生、复杂、危险的环境下，为何不同的人会有不同的命运。

如同去年的《前途似锦的女孩》，这是一部关于年轻女孩如何在险恶世间求生存的警示寓言。禽兽总是存在的，就算不同的时代，换了样貌和方式，但依然从未消失过。无论是片中的60年代还是现今，同样在伦敦的soho，虽然犯罪率降低、法制健全、女性地位有所提高，但对一个外来年轻貌美的女孩来说，依然是一个十分危险的地方，处处潜伏危机和负面影响。开头的20分钟，我们随着托马辛·麦肯齐出演的艾丽已经可以清楚地看到，这个外地女孩刚到这里就已经如羊入虎穴，如果不小心，随时可能置身于危险之中。

但是，好在艾丽是一个让人放心的姑娘，从一下火车她就对周围充满了警惕。不放心出租车司机，就让司机停在与宿舍有一定距离的地方，不透露真实住址；看到舍友不是什么好人，就立刻搬家，在酒吧里不轻易被搭讪，这些已经体现出她是一个有警觉的聪明姑娘。

然而，自从搬家后，她住的房间仿佛有异灵存在，每次睡着就会梦回60年代的伦敦，目睹一个叫Sandy的金发美女在同样追求梦想路上遭遇的不幸。Sandy与艾丽不同，她急于获得机会和赏识，很快就被一个所谓的经济人所欺骗和蒙蔽，走上了卖身之路。艾丽不甘心看着Sandy自甘堕落，更不忍心看着那么多男人欺负这个女孩，可是又无法帮忙，心急如焚。

这种内心的焦急我深有体会，就仿佛每次我们看到新闻里一些女孩被害，总会哀其不幸、怒其不争。即使这部分“托梦”看起来有点玄乎，不一定有任何科学基础，但大部分人都可以理解其寓意，其实就是在说，这样的事我们常常看到，却不知道怎么帮助这些女孩，并不是说消灭这些坏人就可以拯救她这么简单。

故事当然具有悬疑和转折，但重点其实并非要依靠结局来让观众大吃一惊，而是通过这两个女孩对比看她们的经历，以让年轻女孩从中有所顿悟。

虽然艾丽面对的周遭环境要比Sandy好很多，可是如果她不小心还是会落入一样的陷阱。正如片中她在刚到伦敦soho时，看到墙上贴的各种小广告，里面还是有很多年轻的女孩，依然在经历着60年代Sandy经历的一切，依然成为任人宰割的羔羊。

世界总是危险的，但艾丽的警觉让她有了更多好运，可以有机会继续向她的梦想前进。

阴暗的街道，夜晚闪烁的霓虹灯，一个个让人恶心的老男人的狰狞面孔，影片算不上非常恐怖，但绝对让任何一个年轻女孩深感不安。其实我没有太看出埃德加·赖特的风格，也许是因为这是他第一部以女性为核心的电影，不过部分恐怖元素确实类似他之前拍的僵尸电影。Anya Taylor-Joy是绝佳人选，不仅具有魅惑力，也呈现出一种危险的美丽。这种美丽没有能成为她的幸运，反而给她带来了危险，也同样可以成为一种武器。

——剧透预告——剧透预告——剧透预告——

——这篇影评没有一丝技巧全是感情——

别看我打了这么高的分，其实我对这部电影是很失望的。诚然，作为万圣节档电影，周围一个能打的都没有，又正逢安雅事业上升期，这部电影占足了天时地利人和，在烂番茄观众选择度高达92%也是情有可原。埃德加依旧很出色地完成了他的工作，在拍摄剪辑和音乐方面依旧保持了高水准的发挥，它在视觉和观感上是好看的、好听的、工整的。但除此以外，我认为它是一部男性导演对女性题材电影的一次失败的尝试，跟去年的《前途似锦的女孩》以及今年的《最后的决斗》相比都略显逊色，其关键的问题在于导演拥有一个相当优秀的故事创意却没有更深入的感受和揣摩整个故事的精神内核，显得故事后半段最为精彩的反转变得刻意又俗套，角色设定和行为动机全线崩坏，原本应该是故事最高潮sandy的自我救赎和毁灭一段全场爆笑，真是让人感到难过。

首先还是要夸夸电影的优点，除了刚刚提到的节奏、剪辑和配乐以外，我还想夸夸选角。虽说人物设定有一大堆毛病，但选择托马辛和安雅真的太对了，两个人化上同样的妆后竟然异常相似，于是镜中两人互为倒影的拍法也显得不突兀。安雅本身的长相和气质中都透露出一种精致的颓靡感，芭比娃娃一样的五官搭配 60年代的服饰活脱脱就是《producer man》里面那个天真又自信、渴望成名的小女孩，托马辛则更像是她的反面，虽说有着从小地方出来的质朴和局促、但绝不天真。还有Jack的选绝也很妙，马特的长相真的可塑性太强了，在doctor who里面这么帅一男的，结果换个表情就有了一股子猥琐贱渣男的气质。

Ligthing和set部门也很出色，卧室作为每个人最私密的空间，象征的是他们内心最深处的欲望和恐惧，那些不堪的往事、深藏的秘密都在卧室里尽数展现，就像《带家具出租的房间》里那个卧室，无处不散发着过往住客的气息。所以房间的布景至关重要，这个房间给我的第一感觉是，镜子好多，镜子在这部片子里是被广泛使用的元素，它是两个世界的屏障，也是两位女主内心世界的折射，sandy在和jack缠绵时，镜中映射的其实是Eloise对这种奢华生活和情迷意乱的向往，她是沉醉的，在目睹室友跟男人乱搞后，即使她不愿意承认，但她还是被这种“大城市”的腐坏影响了。小地方来的她哪里见过这大场面，直到梦碎时刻（Eloise亲眼目睹sandy被“谋杀”）房间里的镜子也被男主撞碎，血迹斑斑的碎片终于击破了Eloise对这种迷乱生活的最后一丝幻想。

女主房间外的霓虹灯在表世界里一共有三个颜色，红—蓝—白，而当进入里世界后，随着sandy的遭遇显露，关系逐渐失控，灯光就从红—蓝到最后只剩下危险的红，此时的灯光是暗示人物心态与处境的，同时霓虹灯也象征了sandy渴望站在灯光下成为歌星的欲望。幻梦中Sandy脸上的灯一直在变化，女主从未看清她到底是怎么样的一个人，她永远是谜团的中心，也是女主魂牵梦绕的对象。

音乐，作为Eloise和Sandy最为重要的一道联系，它承载着两个人共同的回忆，Sandy引以为傲的歌喉让她在名利场上如鱼得水，而香烟则是在被迫沉沦后聊以慰藉的方式，她从未想变成现在的样子，She was too young to know what she wanted，于是最后香烟和唱片引发的大火将她吞噬，在充斥着罪孽的阁楼完成了她最终的救赎。

如果这部片发生在伦敦的任何一个别的学校我对它的评分都要大打折扣，因为LCF太适合了，星光璀璨的T台下意欲一举成名的疯魔的癫狂的人们，恰恰又建在了Soho正中心的位置。名与利的焦点，看似触手可及的光明前程，成与败只在一线之间，跟伦敦这个吞噬无数人梦想和信念的大城市何其般配。

但这个学校的选址并没有达到预期的效果，或者说导演根本没想作为线索去勾勒女主心态的变化，LCF只是简单的作为故事的发生地，而不是女主内在欲望的象征，这也是这部电影让人觉得缺点味道的因素之一，给我感觉就是校园戏太过校园了，霸凌是只停留在表面，甚至没有对女主心态造成很大影响，仅仅只作为推动故事的必然要素而存在。Eloise和Sandy太缺乏共同点了，即便Eloise一开始被伦敦（以及60s纸醉金迷的生活）引诱，染了头发买了衣服，灵魂有刹那间被收买，但没过几天她就被吓坏了。她们两个的关系除了梦境中的交集以外丝毫没有更多外在和精神上的联系，Eloise只是作为悲剧的旁观者，即使她在梦境中与sandy身同感受，但是她现实的生活并没有共同之处，甚至Eloise有爱她的亲人和关心她的男友，所以让她们俩真正共情起来就不这么容易了。女主对姘头们恐惧幻化成对Sandy的怜悯和同情，于是显得Eloise对Sandy最后的救赎很圣母很空洞，最后沦落成普通的砍杀片。

说到这里就不得不提到‘girl help girl’这个意象了，感觉表达得还是有点太直白，导演毕竟是男人，女孩子之间细腻的感情处理得并不够好。Eloise给我一种‘你好惨所以我要帮助你、我要抱你、要温暖你’的圣母光辉感，纯粹的单方面输出，但实际上这里还能处理得更动人些。

再者就是，角色设定扁平化，作为前半场最为重要的铺垫——白发警察，我还以为他在后期真相显露之后会有更重要的剧情，结果他的出现仅仅为了渲染未知的恐怖气氛和勾出真相一角。但作为前半段唯一一位曾试图挽救sandy的好人，他的故事和作用被边缘化了，而且退场也相当随意，像是交代完遗言后眼一闭就可以领盒饭了，实在是很可惜。不过是不是侧面也能说明这样的时代背景下好心人已经是泥菩萨过江自身难保，就算想拯救sandy这样的女孩也是有心无力。

女主的舍友Jocasta和男主，他们的行为全部都是为了直接或者间接推动故事进程，这样的角色是没有灵魂的，因为把他们换成任何一个人这个故事都成立。当然在爆米花恐怖片里面角色能做到这样已经很不错了，但编剧你醒醒，你拍的可不是爆米花午夜场砍杀片啊！

还有最让我迷惑的就是卧室里的鬼魂，他们作为sandy刀下冤魂的出现，在前半段一直充当jump scared的角色，而后半段的真相揭晓，他们的身份又从施害者变成了受害者，啊当然这里的“受害者”并不是为他们的罪行开脱，相反我认为导演以及他想传达出来的观点都是——他们罪有应得。导演通过一把火终结这段六十年前的灰暗往事，看似是在超度冤灵、哀悼悲剧，但我怎么感觉他是除此之外想不到该如何结尾了呢。女主最后逃跑的时候一只只手从地板伸出抓住女主的身体确实视觉上很震撼，但当女主被扒拉到床上之后他们又忽然变成要帮助女主打电话逃生的好手了，前后矛盾太明显了。借用豆友短评的一句话，导演连谁是正义的一方自己都没想好！

还有最重要的，服装！我知道很多人肯定要反驳我，但是安雅出场的那条粉色纱裙真的很不适合她，多好的身材结果一条裙子把缺点全部暴露，从侧面看她就跟个怀孕的桶似的，结果大家还被迷得神魂颠倒，反倒是后面每一套衣服都很美，每一套都吊打粉纱裙，设计师你良心不痛吗！

前文说到LCF，忽然想到，女主一整个学期就做了一个项目产出三套成衣，搁在真的LCF里面是要被开除的地步吧哈哈哈哈。

虽然我说了这么多，我今晚还是要去二刷，安雅太美，看完再补充。写得不专业请轻喷～有不同的意见欢迎一起讨论嘿嘿，等网上资源出来了我还想再好好研究一下场景的布置和打光。

太震撼了，惊叹到无以复加，我愿称之为我的年度最佳。这部电影真的太让我震惊了，从一开始我真的以为他是类似于博物馆奇妙夜那一种，又有喜剧又冒险，然后完完全全是那种呃奇幻一点的伦敦生活给我这样一种感觉，但是我只能看下来，嗯，从开始那种那种很无聊的感觉，就以为会是一个女孩儿在伦敦遭遇什么命案，然后调查之类的，完全不会想象到这其实是在讲一个嗯上世纪60年代的这样一个故事挺超脱的，而且而且因为影片一开始没有讲清楚嘛，那个主角和另外一位女主之间的关系，我一开始真的以为嗯女主适合另外一个女主，她们是类似于双生的那样的设定，然后呃我甚至还带如果另外一个女主，会不会是嗯曾经的女主的母亲的小时候，因为女主不是一直都是很善于想象，善于想象那些包括他一直都是在和自己的母亲对话但是越看到中间就会发现这部电影完完全全就是和你想象的完全不一样在片中7点吧真的很很容易认为女主疯掉了，包括那一切切的寻找，然后那些嗯查出来案底啊都是男性受害者然后一直到最后吧给我一那种经验感经验感首先是嗯他查出命案原来是哎呀几十年的尸体托梦啊这样之类的其实看到这里其实看到这里我还是没有太大感觉的，因为一想诶，我见过这个套路，那我就没有特别大的心思看下去了，但是嗯一直看到最后呢就会发现这并不是简单的一个性工作者的回忆录，然后呢带着你跟着女主一起去走进这样一个普通的情节线嗯，他主要是讲女主和我感觉更多的是女性在这个社会上被对待的正确与否这个大问题，嗯，因为天中的女性她是因为被迫成为了新工作者，所以杀死了所有的嫖客，这样的设定嗯唉，怎么说呢？我现在有点语无伦次，我当时真的应该一看完就开始写这个音频，现在完全就是对刚刚那一幕，嗯，好人被杀的那个情节是很好的，很悲伤的，也很帅啊，长得像蝙蝠侠，挺挺难过的。最后结局又再一次反转，嗯，在女主通过那么low的作品获得了满上全贯之后，竟然还竟然这时候嗯那叫什么了？我忘了，觉得下的另一个女主就是完完全全成为了她身体的一部分，和他的妈妈一样，嗯，怎么说呢？感觉现在的这位女主更像是一个坚强的女主，因为这只是他女主所看见的等了一个鬼魂所以他也一直指引着女女主坚持下去，嗯感觉这背后更深刻的含义应该是女性自强要以正确的方式，然后恶人终会受到惩罚大概这样的设定，哎呀，其实买一个碗都想说，

闪烁变化的霓虹灯光下，透过床单下爱莉窥探的双眸，进入到纸醉金迷的60年代soho区的那一刻无疑是惊艳的。我仿佛成为了爱莉本人，穿梭在舞池人群中，惊叹于这让人眼花缭乱的花花世界，并对“明日巨星”珊迪的未来充满期待和憧憬。模仿珊迪的发色、珊迪的穿着，爱莉努力靠近着她眼中耀眼的珊迪。珊迪给了她力量，那一刻两个不同年代的女孩仿佛连通，各自在自己的时代闪闪发光。 然而镜花水月终是出现了裂痕，裹着糖衣炮弹的骗局显露。告诉她们，你们没有什么不同，你们的才华在欲望面前不值一提，终将被张着嘴的城市怪兽吞噬。从此“变成珊迪”变成了她的噩梦，一张张模糊不清男人凝视的面孔纠缠着她。 一如既往的，剧情经不起仔细推敲，但电影里的一些镜头也一如既往的让我惊艳。让我穿梭在那一个个令人着迷的梦境中，沉浸在六十年代的氛围中，对珊迪璀璨的巨星未来充满着遐想。即使最后它们被狠狠打碎，但那美妙的颅内高潮一刻已经深深的留下了印记。她并不是天使，但最终停留在我脑海中的还是她初入这浮华世界时翩翩起舞轻盈又美丽的粉色背影。