1 ) 二重性的谎言
我之前对库布里克一直没有什么很强烈的感觉,(除了闪灵,)片子也是一般般喜欢,甚至他饱受赞誉的《奇爱博士》让我觉得很想呕吐。我喜欢温情脉脉的导演,如阿巴斯、阿基考里斯马基,这种片子在视觉风格上稳重淡然,但主旨却能让人心中不断浮现涟漪。库布里克一向来说都无比冷酷,似乎对世上美好的一切熟视无睹。他不相信人有良善的一面,似乎他们的良善只是一种谎言,于是他把所有良善的都忽略不计,一心一意地描写我们视为insane的人性。人本主义对人性的信赖在库布里克面前只是渣渣,“傻逼”,他说。所以他拍了一部《全金属外壳》,用满篇的脏话使劲地骂他的观众:“你他妈以为我在说越战?说战争怎么扭曲人性的?去你妈的,我在说你,你这个伪君子。”
说实话,我觉得库布里克根本没兴趣去讨伐uncle sam在越南犯下的罪行,这只不过是人类历史上的老调重弹。而他也无意讨论战争对人的摧残和扭曲,毕竟片中的所有人,包括那个露出了发条橙之笑的派尔,都不是命运裹挟进入军营的。开篇他们剃掉头发时并没有挣扎,像一个顺从的木偶一般,欣然接受了后面的一切。在开头Joker就大声地说:“我是来杀人的!”因此“杀人是对的”已经是影片开始时导演与观众的共识了。在这个设定下,库布里克讲述了一个所谓有双重性的人经历战争的故事。
全片的脏话是个亮点,但它似乎是一个问题:“为什么人能够从这种语言中得到快乐和释放?”为何军营中的男人需要一日自慰十次,为何需要妓女与慰安妇?我忽然想到《breaking bad》中walter在贩毒初期也是这样欲火旺盛,它似乎是困兽走投无路的标志。在战场上军人面对的死亡的威胁既是他们杀戮的动力,又是他们神性消解自然而然产生的惶恐的根源。内部的矛盾无法找到出口,只能转向外部;男人转向妓女,美国转向越南。
人时常承认欲望的正当性,没有欲望就没有发展,一切都将一成不变。然而,至人无己,神人无功,圣人无名。真理。至善的无需无求,不会再为肉身的满足如饥似渴,也不会再有更多的动力和欲望去征服与撒谎。人性之美实际上是对人的神性的误称,它的基本原理是“食色性也”,无谓道德。当我们理解这一点时,我们就难以带着先入为主的道德优越感来看片中每一个人的故事。因为在那种条件下,我们的道德和自律也许同样是失效的。库布里克《全金属外壳》的价值也在于这里,他杀掉了我们所有的幻想,让我们身临其境地认识到人的脆弱与不可靠。
在军营中,派尔和小丑之间的关系非常有趣。小丑尽其所能帮助派尔,甚至帮他穿衣服,鼓励他,但是在那夜肥皂事件中,他打得最用力。C.S.Lewis在《四种爱》中称赞友情为“人世间最接近神爱的感情”,但小丑和派尔之间的关系是这样矛盾,让我们不得不去思考小丑的动机。
小丑这个角色的矛盾是难以理解的,也许库布里克根本就不想观众与片中的任何一个角色产生共情与共鸣,他不希望观众被任何看起来合理的理由迷惑。在库布里克看来,一切都是谎言,包括所谓的二重性。
人人具有矛盾性,只是没到了在战场上杀戮时还戴着和平勋章的程度。他说:“我不知道。我想我代表了人类的二重性。”呵呵,此处应有库布里克的冷笑声。显然稍微有点脑子的人都不会认可军官说出的那句话:“我们是来这里帮助越南人的,每一个越南人都愿做美国人。这世界很疯狂,我们必须保持冷静,直到疯狂和平运动消散。”但是为什么它能奏效,能让那么多年轻的美利坚男孩在战场上献出他们宝贵的生命?它是一个谎言,但是为什么我们会被蛊惑?
那戴和平勋章的嬉皮士就一定是对的么?库布里克也没给过嬉皮士好脸色看,库布里克镜头里的嬉皮士跟战场上的杀人机器本质上也没有什么差别,一样的乌合之众,一样的高傲自大,一样的自以为是,一样缺乏节制,甚至我们不得不怀疑小丑本身就是这样一个代表人物。他是爱好和平的嬉皮士,同样也是杀人的机器。他的矛盾只不过是同样的人在不同的环境下对自己撒下的谎而已,本质上还是同一的。
这两种本质相同但是表面上泾渭分明的矛盾是难以找到出口的,大部分人都会选择走向相当单一的极端,要不做个爱好和平的嬉皮士,要不做个单纯的杀戮机器。当一个人同时具有两种矛盾时,如果不通过转移注意力和矛盾来达成和解,便会造成内部系统的崩溃。一个军人说:“我们今天杀死的这些人,将是我们所知最优秀的人类。一旦我们返回美国后,将无人值得我们射击。” 是的,这样美国大兵才不会开枪射杀嬉皮士,为何?不是因为他们是同胞,而是因为这个矛盾可以忽略不计。
直到Joker亲手杀了一个伟大而优秀的女性,他终于被自己狠狠地扇了一巴掌。二重性是个谎言,真正的答案是我们对自己一无所知。远距离的杀戮就如物与我的关系,无关紧要,近距离的杀戮却是一个人与自己的贴身肉搏。我们是否真正理解自己、清楚自己重重矛盾下的选择动机?我们是否真正质疑过自己矛盾的来源?质疑过自己对良善的判断?
影片到此结束,小丑重返生活。而库布里克,尖锐,势不可挡。
2 ) 截至库布里克,战争电影快撞线了
必须感谢库布里克,这个热爱并诅咒人类的导演,用《full metal jacket》塑造了一大批好战分子和和平主义者的战争观念,多么矛盾的一个事情,这也就是战争这件事,经得起任何形式的过度诠释。亲手打爆一颗头颅,溅在地上的脑浆可以是一种宗教对你的恒世诅咒,也可以是另一种宗教对你的救赎。
当然对于越战而言,除了背着来复枪环球旅行的美国人和北越的胡志明死忠之外,其他人都是他者,即便大家伙都把越战当做一件正经事,但是所有的手头资料也都几乎是好莱坞大片式的。
是的,只有越南人和美国人有资格去做田野调查,不过越南缺席了,就像所有的被侵略的贫弱国家的缺席一样,话语权从来也都在入侵者的手中,一直都是美国观念在说事。即便,这个黩武穷兵的自由国家有着极好的反战传统,甚至在很大程度上成就了60年代的黄金印记,但是,仍然应该留一手,永远去怀疑它说得不会是全部。
《full metal jacket》的前半部分是一场祭祀的狂欢,它诠释了什么是全金属外套的同义词:born to kill,就是战争工具的礼教,这“吃人的礼教”本没有太多值得鞭挞的东西,所谓拿人钱财替人消灾。但是人总归是热血的动物,总会有血脉贲张的时候,于是kill ourself搞定了这个扭曲。库布里克的诅咒就是这个,kill ourself也没有超出born to kill的范畴。
直到电影的结尾,库布里克才回到了正题上来,开始正经地讲故事,在这里,复仇的欲望战胜了自保的欲望,怜悯又在随后战胜了复仇,最后,又通过屠杀实现了怜悯。这个过程,击中了人心最柔软的部分,是信念崩溃的过程。
是的,截至库布里克,战争电影已经快接近撞线的那一刻了。
或许可以回到日本侵华来,在走出了非此即彼的语言环境之后,我们有了《鬼子来了》和《南京!南京》,这应该被看做被侵略国家在表达欲望上的崛起,它们出现的意义大于影片的伟大程度。拿姜文陆川们和库布里克们比较,当然是一件无厘头的事情,它们并没有可比性。大家的立场完全不一样,奢求一个世界公民只能是一个奢求。不过,有一个细节一直是我们没有拍出来的:鬼子轮奸中国妇女时,脑中也闪过一念,我的妻子被人强奸了我怎么办,随后鬼子又想到了这和天皇的命令没有关系,然后开始了轮奸,鬼子当然不会在此后有负罪感。
3 ) 杀人武器制作流程
最具杀伤力的杀人武器是什么?不是史密斯手枪,不是AK-47,也不是M14,是“人”,“人”应该才是最具杀伤力的“武器”。但是,比起枪械来说,“人”的缺点是不稳定,枪械只要不是机械故障,可以不问理由的杀人,而“人”太过复杂,有人杀的酣畅淋漓,有人见血就晕,有人甚至在杀人前还要问一堆“为什么”。于是,在这个世界上有种叫“新兵训练营”的地方专门来制造这样的致命“武器”,而原材料便是一个个鲜活的人。在《全金属外壳》中,库布里克便以越战为背景,展示了一群社会“新鲜人”如何被培养为全金属外壳的杀人武器,也展示了他们在实战中的威力。
和美国任何涉及新兵训练的情节一样,新兵训练营里总是少不了一个歇斯底里,脏话不断的魔鬼教官。本片的教官可谓魔鬼到了极点,其口中的脏话更是喷的达到了艺术化境界。首先,他要给新兵们下马威,他要让这些可能昨天还在喝可乐,听摇滚,抱着女朋友猛啃的臭小子知道他们已经来到了一个不同的世界。接着,他要给小伙子们足够的挫折感,就如制造武器前要把钢条进行“破坏性”的熔化一般,因为这样才有可塑性。所以,教官不断在教学过程中有意侮辱着这些孩子们,因为如果一个人自尊心被侮辱的丧失,他就会任你摆布,全盘接受你的观念。如果他自尊心极强,他也会以教官希望的方式来表现自己的坚强,教官似乎属于一个稳赢的位置。接着,就是最重要的一步了,那就是“洗脑”,教官要把一套草菅人命的混蛋理论不断灌输给在无聊的训练营中正需要些精神慰籍的人们,于是,在一个并不自由的空间,教官向他们讲述着在外面讲可能回被带进警局的理论,比如“什么使青草生长?”,士兵们回答“血!血!血!”,“我们如何谋生?”,士兵们回答“杀!杀!杀!”。他让士兵给步枪起名,而且要是姑娘的名字,要他们爱上步枪,这样,当士兵们真的将手中的枪看作爱人时,他们便爱上了杀人的器械,他们也就渐渐成为了教官希望成为的杀人机器,人和枪,两种杀人武器就这样“枪人合一”起来。
这部电影在展示新兵训练的时候,没有像很多同类电影一样,展示士兵之间的生活,没有士兵间对枯燥的生活的调侃,没有一个士兵拿出女朋友照片骄傲的和他人交谈的场景,甚至没有太多相互的钩心斗角。只有少量的士兵之间的场景,也是“小丑”辅导一位笨拙的胖新兵的“业务”交流。库布里克就这样冰冷的展示着新兵营的一切,在这里,什么兄弟情谊已经显得不重要,新兵们只是没有生气的“原料”,而魔鬼教官才是真正的主角,一个制造武器的师傅,足够的“敬业”,屏除了军营“人”的因素,库布里克也就向我们展示了更多非人的因素。当然,有个值得留意的士兵间的交流,便是胖新兵被战友们殴打的场面,这位胖新兵是这一部分一个值得注意的人物,他显然不是块当兵的料,而魔鬼教官很快找到了他的“用处”,他让胖新兵成为培养士兵们憎恨和加速他们心理扭曲进程的工具。所以,我们看到他被战友们用肥皂猛揍,看到“小丑”犹豫一下,却揍的更恨。具有讽刺意义的是,魔鬼教官最后意外的死于这个胖孩子手中,在这新兵营的最后一幕中,胖子静静的坐在马桶上,将弹匣上满,眼神中带着杀气却已经失去了活力,他击毙了魔鬼教官,然后自杀。他最终也还是证明了他仍然不是一件完美的杀人武器,完美的杀人武器不应毁灭自己却没有毁灭敌人,更不能毁灭自己阵营的武器。
接下来,影片进入了另一部分,那就是真实的战场,这些刚刚出厂的杀人武器终于到了检验威力的一天。不过,当我认为看到一场杀戮时,导演却没有向我们过多展示战场的血腥,他更多表现着以“小丑”为代表的士兵们在战场上的复杂的生活与心理。在新兵训练营中,这些士兵完全被当作工具在“加工”,所以他们显得了无生趣,只见魔鬼教官在咆哮。而在战场上,突然,他们变的活灵活现起来,他们终于相互交谈,相互打趣,相互脏话连天,终于展示出年轻人的活力。同时,他们也走上了各自的轨迹,“小丑”成了记者,成了战争的记录者,而他与投入战争中的人们终于真实的体会了战争真实的一面。自告别冷兵器时代以来,武器演进的一大特点便是,让杀人者与被杀者之间的距离尽可能的远,让一个人挥刀砍下另一个人的头颅还是需要一定的精神挣扎的,而当可以远距离一枪击毙对手时,他的精神压力便小了一些。终于,当按个按钮就可以让一个生命的消失变成雷达上一个点的消失时,杀人者基本就不会有什么压力了。所以,要让杀手们离行凶现场尽可能的远,离血尽可能的远,这样便可以编造出“born to kill”的神话,编造出一个个英雄主义的谎言。但是,一旦当杀人者在现场待的越久,这样的谎言便会渐渐破灭,所以,我们看到,当这些杀人武器刚刚来到战场时,无不叫嚣着要到前线杀人,但是,他们渐渐看到了战友的死亡,看到了平民的死亡,看到了一个柔弱的少女竟然也被培养成为他们一样的杀人武器,而这一切都是在“自由”的名义下进行。片中有段采访的情节,被采访的士兵们对各类问题给出了多样的回答,有抱怨,有思考,有明显的台面话,正是这些多样的回答构成了一幅真实的前线士兵的群像。他们对战争愈发有种矛盾的心情,而如新兵营的那位魔鬼教官的意图,是培养没有思想,麻木如枪械一般的杀人武器,但是,他们渐渐背离了这种宗旨,他们在战场上表现出了兄弟情谊,他们也表现出了男人的欲望,他们也有着对战争的厌倦,他们也有着对对手的尊重,甚至面对杀害了同伴的敌人也有着复杂的感情。战场与新兵训练营的人性对比,充分展示着一种功利性的扭曲的制度对人性的戕害,很多人看这部电影时都注意了这点。但是,除此之外,我认为战场的士兵们的表现却也表现出一种人性的闪光之处,毕竟,他们是人,当他们的人性一面渐渐被唤起时,他们便成为了“不合格”的杀人武器,因为,他们本身就不是武器,他们是手握武器的“人”,一个个鲜活的人,决不会因为在一个封闭的训练营的洗脑而丧失人性。
现实总是瓦解着谎言,现实总是将脱离现实下的扭曲观念“复位”。所以,当美国投弹手在日本上空投下原子弹时,他没有任何负罪感,因为他在杀死“敌人”,但是,当他们看到现实中,那蘑菇云升起后的人间惨状时,他们也无法承受心灵的重压,尽管在这场战争中他们代表着正义的一方。而当“小丑”们走出训练营,来到真实的战场时,他们也发现这里不是用“血”使得青草生长的世界,战争远没有那样的诗意,正是在这样的谎言的建立与瓦解,心灵的扭曲与复位中,库布里克显得冷冰冰的完成了一部反战电影杰作。他向我们展示着残酷,也表达着希望,在冰冷的叙事中让我们先不寒而栗,又在战争中士兵们迷茫的眼中寻的一丝光亮。
http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/4708fe0397aca4ed08fa9398.html 4 ) 这一部电影究竟讲了什么?
就电影名字来说,Full Metal Jacket,国内译名是《全金属外壳》,乍一看像是科幻片,让人联想到一身铁皮的机器人,却不怎么容易和战争扯上关系。
在电影里,也同样提到了Full Metal Jacket,出自莱纳口中,这里就指的是“铜质弹壳子弹”。
影片前半部分以越战为背景,以小丑joker的回忆展开,初进海军陆战队训练所经历的事情。
满篇几乎夺屏幕而出的脏话撑起了整个故事,也将海军陆战队长官的“口吐芬芳”展示的淋漓尽致,在这一段故事里,莱纳像一个还没有经历战争就受尽侮辱的受害者,让我想起了学生时代的军训,教官对我们苛刻严厉,时不时的呵斥和体罚让我们叫苦不迭,可能每一个有这种经历的人心底曾经都有过这么一个想法,那就是把教官暴揍一顿,更黑暗的话,打死他。不过,随着时间的推移,我们的憎恨情感逐渐消失,取而代之的是对教官的不舍。
这就是斯德哥尔摩症。
(斯德哥尔摩症,即斯德哥尔摩综合征,斯德哥尔摩效应,又称斯德哥尔摩症候群或者称为人质情结或人质综合征,是指犯罪的被害者对于犯罪者产生情感,甚至反过来帮助犯罪者的一种情结。这个情感造成被害人对加害人产生好感、依赖心、甚至协助加害人。 人质会对劫持者产生一种心理上的依赖感。他们的生死操控在劫持者手里,劫持者让他们活下来,他们便不胜感激。他们与劫持者共命运,把劫持者的前途当成自己的前途,把劫持者的安危视为自己的安危。来源:百度词条)
就电影来说,隔着屏幕我的心境甚至开始由起初对于海军陆战队长官的反感到最后的理解和尊重,当然电影本身附带的戏剧性有一定的影响,同样也受益于电影扎实的叙事功底和对白。
库布里克用各种骚话撑起了这一个情节,甚至是无懈可击,但是它们仅仅是为了搞笑和黑色幽默吗?对于军队的作训当然是无话可说,军人作风和严肃有序的环境自然必不可少,至于长官对于可怜的莱纳的态度,莱纳最后各种“正常”的表现也预示着即将迎来的不正常。
既然库布里克用莱纳口中的“Full Metal Jacket”作为电影名字一定意有所指,单对于这部分情节来说,像是替那些“莱纳”们受尽屈辱的控诉,从大的方面说,则是全方位控诉越战,联系后面情节,也能看出库布里克想向人们展示越战不仅仅造成了当地的生灵涂炭,同样对于参战者,小到每一个士兵甚至是连士兵都不是的平民也造成了极大的影响。
电影大体可以分为三幕,海军陆战队的作训,小丑的记者经历,枪战。
第一幕以莱纳饮弹自尽结束,画面由洒满血的厕所墙壁突然转到第二幕的开头,小丑和战友在轻松地和越南妓女砍价,音乐也极为突兀的由沉重转为了轻快,如果非要找到和第一幕的共同点的话,那就是依旧无休无止的脏话。
影片结尾,小丑一行人遭遇狙击手损失两个战友,最后发现杀了自己两个队友的狙击手竟然是一个少女,小丑手里握着枪,原本嚷嚷着要上战场杀人的小丑面对这个受伤女孩却不顾战友反对声称别杀她,在这里小丑的处境就已经接近进退两难。
一面是替死去的两个战友报仇,一面是杀死面前这个本应处在花季年华,不该出现在这里成为狙击手的少女。要说训练过的士兵们都是铁石心肠杀人不眨眼也言过其实,而其他那些表面上看来以为是毫无同情心的士兵也用一句脏话无意识地表达了自己的惋惜:
她再也不能做爱了。
在后半段我是带着疑惑看完的,从第一幕属于小丑对于之前的回忆,加上自己的独白让我们知道这是对于过去经历的感慨,但是到了第三幕,独白没了,电影情节的发展也模糊了现实与回忆的界定,这究竟还是处在小丑的回忆还是小丑回忆后经历的现实?
为什么这么想?如果是前者,那么小丑对于第一幕海军陆战队作训情节的回忆所附带的情感色彩包含了他所遭遇的亲手杀死少女的经历和因此造成的认知的改变;如果是后者,那么所处于“现实”的小丑回忆这段往事时自己的身份仅仅是一个战地记者,而在经历了这次少女狙击手的事情后他的看法定有改观,如果再回忆一次当初的作训,或许侧重点和想让我们关注的地方会截然不同。
不过到最后一个镜头,这个真相才揭晓,全部是小丑的回忆,在暗淡的夜幕下,火光四起,手拿步枪的士兵们缓缓走过,伴随着小丑的独白,电影结束。
从结尾小丑枪杀少女濒临崩溃,到夜幕下的士兵们的众生百态,电影以小见大,越战所带来的对于一个国家产生的影响对于我们似乎太遥远,也很疏离,但是聚焦到一个人身上,他所经历的,我们更能感同身受。在这场惨烈的战争中,悲剧发生在他们身上,但是亦不止于此,最后的一众士兵的镜头,似乎在告诉我们,像他们这个样子的,还有很多。
5 ) 人性是一座桥梁
题记:人是一根绳索,连接在动物与超人之间---绳索悬于深渊上方。
库布里克是我最喜欢的导演之一,他那种冷酷深刻暗藏黑色幽默的电影视角,和我看待世界的视角经常一致。每个人都会对和自己本性相似的事物产生喜爱,这是心理学里面说的。
全金属外壳虽然也是越战电影,但是看起来很愉悦很流畅,没有压抑沉闷的感觉,甚至还有时不时的黑色幽默让人捧腹,我觉得这才是好电影的典范--深刻而不失有趣。库布里克的其他电影同样如是,比如很有意思的发条橙。
电影一开始是剃头的情节,背景音乐轻松活泼,倒有些类似乡村音乐。这个场景很有寓意,想要改变实质,第一件事是改变形式。所以,想要把这群菜鸟的思想改造成“党国”需要的方式,第一件事情是改变外表,改变外表最容易地的是发型。于是大家都成了光头,也许正大光明的理由是有助于受伤时的救治吧。
除了这个具有暗示性的场景外,其他的场景没有直接表现,但是我们可以看出来:服饰的统一(制服)、表达方式的统一(Sir,yes,sir),思想的洗脑(唱歌,发誓),行为的统一(队列训练),一切都是为了抹除国家所不需要的个性。除此以外,教官的脏话和侮辱,也是一项有力的制度外武器。
纪律和训练的力量是强大的,但是更强大的是情境的力量。我最近在学习社会心理学,里面有个很有意思的试验。
纪姆巴窦曾用实验向世人昭示,把和平的人转变成虐待和敌对的人是多么容易。1971年,他在斯坦福大学里招募了一些学生来模仿监狱的看守和囚犯。他把一个真看守的全部行头给他的“狱卒”:制服、哨子、手铐、太阳镜,这可以让志愿者在行为上更像狱卒。他还让那些假扮的犯人不用名字,只用数字来分别。很多研究发现,这种匿名形式是改变人们待人方式的有效工具。结果,实验只进行了6天就不得不停了下来,因为那些由于心理状态健康良好而被挑选来作为看守的普通暑期学校的学生,竟然将很多囚徒推向了情感崩溃的边缘。
仅仅是游戏性质的试验都造成这样的后果,那么如果是真实的军营呢?人性和道德是一层薄薄的外壳,拨开这层外壳不需要多大的努力和力量,仅仅需要一颗足够勇敢的心,一颗勇敢到正视现实和自我的心。只要你足够理智和勇敢,你就会轻易地发现,在这层美丽温情的外壳后面包裹的,是一个动物。
人不过是动物,你的动物本性无时无刻不在影响你,你那小小的意志和理性,在它面前,不值一提。
人,是有智慧的动物。而且,这个动物已经将曾经统治自己灵魂的主人杀死了,上帝死了,现代人因缺乏神圣而空虚、焦虑和堕落。他们被物欲所吸引,就好像一只丢失了牧羊人的羊,只知道追逐肥美的水草,而不关心脚下的危险。许多人在向上帝祈祷,但是现实中他们更加相信的是曼尼大神,可爱的诱人的曼尼大神。上帝和神圣是人类曾经的创造,是他们的童年美梦,可是梦终究是要醒的,现代人清醒过来,却发现人性只是一片荒芜。于是便有了形形色色的现代心理疾病,99%的人精神上有问题,但是靠着“友情”“亲情”“爱情”这些心理药物的治疗,他们还不至于崩溃。当然,爱情这喂药已经不怎么灵验了。
人是动物,而它们的唯一目的是生存。
后面的电影情节一次次证实这一点。这和道德无关,所谓的善与恶不过是生存策略的选择。妓女下贱吗?她不过是为了生存。美国人为了自由和平而来吗?他们不过为了保住自己的世界霸权,让整个美国雄踞在人类世界的顶端,掠夺最多的资源和利益。战士残忍吗?他们不过是为了保住自己的命。狙击手女孩残忍吗?她只是为了保住自己的家园。你必须在生存面前做出理智的判断,否则就会象那个跑出去救人的冰球一样死掉,被生存法则所淘汰。
我们随时战斗着。和平社会,我们有严酷的社会阶层有激烈的工作竞争有政治的尔虞我诈勾心斗角。这样的争斗依然残忍,但是不那么血腥,失败者不会满身石灰粉的躺在坑里,但是肯能会靠拿低保上街拣白菜为生。战争时代,我们则采取一种更加直接原始和残酷的方法竞争。两者本无实质不同,不过后者比较透明,比较容易一眼看清。
人是动物,但是终归是有智慧的动物。
所以我们不至于也不应该完全沦落为兽,然而总有些人过于软弱,无法接受生存法则的残忍,以至于完全堕落。比如直升飞机上面那个机枪手,他进行无意义的杀戮,却是为了发泄自己的恐惧。除了让人看到他残忍下掩盖的虚弱外,一无是处。杀戮不是目的而应该是手段,其直接目的并非是发泄或者招惹仇恨,而是给敌人带来恐惧和毁灭,给自己和友方带来利益和生存。
身为智慧动物,人类学到的最伟大的事情便是交易与合作。为了合作,人类不得不收敛了兽性,并且制造出道德、法律、良知等等工具以最大限度的调和人与人的矛盾,减少对抗,降低交易成本。为了关住那头野兽,人类用教育来驯服它,用道德来劝诱它,用法律在鞭笞它,用宗教来麻醉它,目的不是为了所谓的“善”,而是为了保证交易的秩序,进而保证绝大多数人更好的生存。
绝大多数人就这样生活在世界的表象之中,被其外表所迷惑,以至于产生“世界就应该是这样子,人类就应是这样”的错觉。所以他们才经常因为环境的突然变化而无法适应以至于疯狂。比如那个无能的胖子,我相信只要他有足够的勇气和时间,他会成为一个好的狙击手,没准还会获得一枚战斗勋章,如果他足够聪明足够运气,说不定还会和一个黑鬼竞争美国总统的职务并且受到全世界的关注。但是他太过脆弱,所以第一个淘汰出局。
自幼而来的教育和熏陶,外在环境的影响是巨大的,有几个人能够超越人性的桎梏而明悟真相,又有几个人能够正视这真相呢。大多数人不过自我麻醉一番,然后继续生活而已,如同群畜一样的生活下去而已。电影里面的小丑便是其中的典型,所以他能够活下来,但是却留下了心理创伤,今后注定在噩梦里面惊醒。
如果你拥有看穿表象的智慧,此外还具有足够的勇气,那么就请走过这桥梁,来到彼岸,库布里克,在这里等着你。
6 ) 多角度的反战
战略游戏的兴起,吸引了无数的男性玩家。由于游戏中的死亡不过是一串苍白的数字,这淡化了战争的惨烈,让人们感受不到战争的残酷,反而被战争的魅力所吸引。于是部分人产生了狂热的战争崇拜,甚至感慨未逢乱世,无法展现个人的英雄气魄。所以一提到两岸问题,就有一批人扬言武力解决,毕竟他们并未真正感受到和平的可贵。
反战电影之所以可贵,正是因为可以通过银幕这种无害的形式,向毫无了解的观众展现战争的残酷性。越战以来出现了大批反战电影,如《野战排》、《猎鹿人》、《现代启示录》等,这些电影精彩好看,也发人深省。在这样的背景下,库布里克的《全金属外壳》也试图用自己的方式去体现战争的残酷。
这部电影由两段构成,其中第一段体现士兵参战前的军事训练。与大多数电影直面战场上的惨况不一样,库布里克选择了这个少有的角度来体现战争对人性无处不在的伤害。在战场之外,士兵遭受着严酷而非人道的体力、纪律及精神训练,并逐步磨灭了人性中的软弱及善良,将人变成杀戮机器,而不合格者却因遭遇了群众冷暴力走向毁灭。这对于人性而言是可怕的伤害,而更让人觉得恐怖的是这一切都以合法的名义进行,战争对人性的扭曲至此。这一段角度十分巧妙,为了增加感染力,电影增加了无数让人哭笑不得的脏话集锦,让电影带有一种黑色幽默的感觉。同时文森特·多诺费奥的完美表演也是居功至伟,将冷暴力的残忍及压抑表现得十分到位。
影片后半段回归到战场,与大多数反战电影一样,都着重体现战场的种种非人道,如对平民的杀戮、战友的阵亡、卷入战争的非常态人群(少女、妓女)……在这样的基础上,库布里克也试图在常态套路的基础上融入更多的元素风格。首先是叙述者是战场后方的记者角色,由于主要在战场后方活动,电影得以采用一种非紧张的视角去看待战争,如《陆军野战医院》般的形式来戏谑战争。如如新闻会议上对字眼的斟酌、死亡人数报道等都体现出战争的本质,如士兵解决生理需求的讨价还价,这种种非常态战场场景,也消解了被神圣化的战争;其次电影插入了士兵受采访的蒙太奇片段,直接将各方对战争的观点直接展现于银幕之上,凸显反战声音;最后依然是黑色幽默。与大多数面对战场残酷的苦大仇深的表情不同,电影始终在戏谑及幽默调侃的情况下展现战争,即便战友阵亡也没有过多地渲染悲伤,始终将电影氛围置于冷静。这让战争变得荒诞,同时也进一步抹去了战争的士兵人性,照应了电影前半段的杀戮机器。
电影试图从各方面都展现战争本身的残酷性,因此电影也脱离了普通的反越战范畴,上升到广义的反战层面。电影最后主角面对频死的越共少女时的犹豫及挣扎,是这部电影对人性的最佳诠释,这种人文关怀也是让电影变得独特而神奇的原因。
美国就是这样吧,做错了什么后反省,然后再做错再反省,反省出来的结果就是我可以做错事因为我做错之后会好好反省的。越战是美国人心中永远的痛不应单单是因为美国许多年轻生命的丧失,而更应该痛在美国武力征服世界的联邦机制,难道阿富汗,伊拉克,就不是美国人心中的痛么?
两次死亡:杀死教条,杀死人性,杀死长官,杀死甜甜圈,杀死胖子;杀死丛林,杀死敌人,杀死眼睛,杀死怜悯,杀死自己——杀死美国,杀死战争。
看完这部,其他战争片可以不要看了。
看完觉得缺乏震撼。战争的残酷度甚至不如训练。但或许这正是一个思考点。在战场的25000000码之外,他们欺负弱者,精神扭曲。然而亲临战场后,他们死得都有名号,或为义气,或为勇气。战争的面貌在远处被扭曲了,政客和军官的如椽大笔抹去了和平的一面。然而到战场上,当士兵真正地活着的时候,自然有duality。当joker射出人性的子弹时,那罪恶的一肥皂已经使战争移位。
只要真正反战的人,最终都会走上反美的道路。因为只要稍微了解这个军工复合体近百年所挑起、煽动和扶植的战争,就会获得跟看这部电影相同的观感:人性从尚存到扭曲,最终变得麻木。
有时候声嘶力竭未必代表充满力量
开始以为只是展现人性泯灭,挖掘邪恶的战争纪实大片,结果大大出乎意料!真正使得战士拥有杀人欲望的不是机器化的执行,而是不断打压后所残留的一点人性,正是这点“人性”使得杀戮有了用不完的动力,成了每个士兵的内心深处的困惑与心魔。
——你帽子上写着天生杀手,制服上别着和平徽章,这是个冷笑话吗?——我只是想提出人的双重性。
片子里到处都渗出来“歧视”,教官对军人的歧视、军人对平民的歧视、平民对妓女的歧视、战争对生命的歧视、作者对战争的歧视……整部片子温馨的场景只有那么几瞬,大量的黑色幽默占了主要篇幅,这就是这部电影高明的地方,那些军歌和脏话很能惹人发笑,但是当你笑的同时也正说明了你已成了麻木的看客。
88/100 一开始接近20分钟的辱骂戏,剔除掉了几乎所有形式主义的东西,甚至电影过去半个小时都找不到主角在哪。然后从死亡“诞生”之后,剧情像在鲜血中盛开出的一朵花,绽放出了你对一部战争片所能要求的全部。最后躺在血泊中苟延残喘的女人,是否就是越南的化身?士兵离开了,留下它在狼藉中腐烂。
任何一场战争都是人性善恶的放大镜。前45分钟在巴厘岛受训的部分太酷太脏了,大爱;后面越战情节,无比逼真的场景,硝烟弥漫,战火连天,给你身临其境的感受;影片以对人性最为赤辣的鞭笞为结束,令人焦虑和深思。
关于战争。关于机器。关于人性。关于一首我爸我妈在清晨做爱的集体歌曲。
Not so Cubrickal at first sight, but tastes more Cubrickal in remination.
前后两端情绪转化可真够大的,论杀人机器是如何培养,果然要如此变态才能把一个人的人格完全剥掉... 简直是脏话教科书,但真的好爽啊!教官!请再骂我一次!
又没一篇对胃口:( 这片最重要一词,其实在那个暧昧的DUALITY上面. 还是保守派的老布吧.悻悻地想.那些操歌印象深刻,相当琅琅上口:)什么人的异化啊,战争的本质啊,怎样不合作抵抗啊,又怎样说到底我们还是站在这一边的啊,那些说得都滥掉的东西,也没讲得如何高超.氛围倒是一贯的.洗
泾渭分明的前后两个部分,前半部分胖哥和教官间的戏份非常喜欢,以至于看的时候基本目不转睛,但是后半部分所谓对越战的残酷描写也好对人性的剖析也好基本都是司空见惯的母题了。加上前有诸如现代启示录、猎鹿人、出租车司机等等对越战描写和反思的佳作,库布里克这部倒像是一部“跟风之作”了。
不管他拍什么类型片都是拍尽了
目前最不喜欢的库布里克。战争是钢锯岭最好的部分却是本片的短板。宁愿结尾是厕所里的两声枪响。作为亮点的音乐依然是库式的。人物心理的呈现反而更认可比利林恩了。有趣的也许是一个知识分子深入战场而身不由己的过程。底层战场的人性呈现注定做不到完全的冷酷,这是瓶颈或许也是无形中的人道底线。
胡志明is son of bitch~从此这句歌词朗朗上口
重看@影城;前半段非常赞,如机关枪般密集扫射的教官粗口不断,全片亮点;“傻瓜”比尔前后对比鲜明,表演可圈可点,库布里克本质上就是恐怖片狂热爱好者,厕所一段拍得惊心动魄;战争之于人性的麻木与泯灭,前半段刻画得更深入细致,前线战场反而流俗,时时想起《现代启示录》。