男与女1983

看到这部电影的解说时我没想过它的主题被用如此针脚密布的方式藏了进去，没有人会怀疑这不是一部青春狗血都市电影。从古至今没有例外，身份与团队，缺一不可，这也不能怪罪贫民窟里的小姐姐都一个面孔了，个人特色即使鲜明又怎么抵得过一个响当当的团队身份呢？ 电影最后是典型的悲剧，很有时代感受，让每位观众动容。这是因为导演演绎得太伟大了，个人认为他架空了如下： 架空了爱情：不问出身不问灵魂。架空了理想：身怀绝技就有往上发展阶层横跨的门票。架空了现实：都市是钢筋水泥，盘亘复杂，机会遍地都有。最可恶的是他架空了悲剧：有路可回，有热血够用。所以还是男男女女的苟h真切自然，让人看了痛快：做了就不是烈女了。这一事实任何人都无计可施。 香港不会是任何偷渡者实现爱情的地方。多少人的青春在这里留下了足迹我不清楚，我想如果有光就会有希望，这部电影里我只看到人在奔着居留证蜷缩地爬，却既没看见光，又看见他们被打得只剩绝望。这是什么理想愿望呀？要用一袭电影情怀注解人生。要用大把时间来下注一个伪命题呢？ 我想我们过得又何尝更好。有一个用鬼话连篇回答好这个伪命题的资格才是我们这一代人的身份证。

女主思晨，怀着一个迷惘的梦想，逃脱内地到香港谋求发展，却夭折于一张“身份”的证明，梦想告退，沦为男人的玩物和生育的工具；男主远生，有着明确的目标—赚钱，靠着打黑拳谋求生计，但最终成为上层人的玩物，梦想在资本游戏的戏弄下破碎，留下一副残破的，伤痕累累的躯壳。

电影里仿佛有一道无形的门，界限分明的划出两个世界。门外金碧辉煌，灯红酒绿，是繁华都市，富人评选着香港小姐，数着钞票，摇晃着酒杯怡然自得；门内废墟林立，穿着残破的平民为着基本的生存出卖一切，女人出卖肉体，男人出卖体力，性是最廉价的娱乐。表现上层社会的残酷，同情底层的人在阶级压迫下过着麻木而悲惨的生活，这就是电影的第一层解读。

电影里还有一个值得品味的细节：木屋里，寂寞的男人在夜晚找思晨纾解欲望，而地上目睹这一幕的青年，将一本书放在自己的脸上，眼不见为净，这本书，便是鲁迅的《呐喊》。如果说第一层的解读，重点在于阶级的压迫，而这一个场景的出现怎是把焦点移向普通人本身，第二层主题，也就是《呐喊》的主题—关注普通人的精神“病苦”。

在木屋里，是一群没有“身份”，挣扎于生计的青年，收留女人居住，代价是肉体交易，他们没有目标，找不到人生的出路，每天浑浑噩噩，活在一种“无事的悲哀”当中；老木匠，年过五十，人生中唯一的目标就是生个儿子，为了这个目标，可以养一个妓女疼爱，做老婆，而当这个目标破灭之后，整个人便显出绝望的狰狞，人生也陷入无望。包括男主，女主，这些人，都是最普通的人，他们的生活单调乏味，没有道德约束，以原始的“欲”的追求生存，江远渴望金钱，思晨沉溺享乐，老木匠顺从繁殖本能，虽然饱受着压迫，却依然顺从着上层阶级或者传统观念设定的规则，没有丝毫反抗之心地接受着不平等的社会带来的苦难，人的精神被囚禁，这是更深层的悲哀。

然而电影里最令人唏嘘的，则是男女主的爱情，爱情在这部电影里，不仅充当男主女欲望和精神的寄托，还有一个更重要的身份—它是思晨找寻自我，逐渐成长的象征，这就是电影的第三层解读。

人生存在这个世界上，总要给自己一个“身份”，没有“身份”，人便陷入迷茫。当我们出生，第一个身份是儿子/女儿，逐渐，我们拥有学生，丈夫\妻子，父亲/母亲……的称呼，这些身份都是我们获得存在认同的标志，而女主思晨，是一个不被城市认可的人，她的所有行动都是为了一张小小的身份证，身份证是她新生活的第一个目标。这个设定很好的抛出了一个命题：当抛去社会赋予我们的诸多称号，我是谁？如何能证明我存在的意义。

电影里给了一个乌托邦式的回答——爱情。爱情使思晨认识了自我需求，爱情使她有了向往，学会思考。虽然电影最后，两个人一无所有回到原点，但他们拥抱着舔舐伤口，爱情会是他们前行重新生活的最大动力。

收起

孟思晨（钟楚红饰）自广东农村偷渡至香港，匿居于山间木屋区，与同为偷渡客的一群打工仔同居一室，迫于生计，沦为众男泄欲工具。泰国华侨江远生（万梓良饰）客居香港，流落街头靠打黑拳谋生。一次江远生与黑道人士发生冲突，躲避之际偶遇孟思晨。孟思晨助江远生藏匿，二人结下露水之缘。后思晨经人介绍认识独守空房的老木匠（关海山饰），答应为求子心切的他生子，条件则是与其同住并获取港人身份证。生活安定后，思晨又遇远生，二人互生爱意，偷偷幽会。远生的一身武艺被黑道老板（曹查理饰）看中，力捧其成为职业拳手，并许诺总决赛胜利后送其去美国栽培。不料总决赛之际，老板命其打假拳，并强迫其服用兴奋剂。而与此同时思晨看到“怀孕妇女不能赦免遣返离港”的新闻，万念俱灰。到底这对苦命鸳鸯能否看到人生曙光？香港新浪潮导演蔡继光1983年的著名剧情片。以深度写实的手法表现回归前香港的焦虑不安，人性化的叙述手法感人至深，获得1983年金马奖最佳原著剧本奖。是港片迷不可错过的经典

1983年上映，以上为剧情简介，彼时的万梓良还没有留起大背头，钟楚红风情万种，关海山廉颇未老，围绕着第一代香港移民，男的靠拳头，女的靠身体（生儿子）。香港电影黄金时代的惊鸿一瞥。当时正处在香港电影大发展阶段，所以说剧情来说个众多巅峰时期快产的香港电影一样并没有那么严丝合缝，也瑕不掩瑜。

庆幸和感恩自己生在这个和平和国际地位飞升的年代，作为当代中国人真的很幸福，远离战争，贫穷，脏乱差，歧视等等今人喘不过气的压力。

顺便说一句，钟楚红真美，那时候的港星有一股特别的味道，尤其是和发哥、张国荣拍纵横四海的时候，简直颜值巅峰。不过在我看来，既然贵叔把她从贫民窟捞了出来，远离了人尽可夫的环境而且予取予求，就应当心怀感恩，还把万梓良带到家里乱搞，即使主角光环也掩盖不了，大概就是所谓的爱情和面包理论吧，仅代表个人观点。

“红姑”钟楚红，性感尤物，娇艳妩媚，风情万种。在80年代香港影坛红极一时。民间俗语里一度有“再红不如钟楚红，再发不如周润发”的说法，可见当年风光无两。红姑于1979年参加香港选美，因为发挥不佳只得第四名（电影里有穿播参赛画面），却得到老牌演员刘松仁的垂青，邀请她拍戏，从此打开了影视圈的大门。 而真正让红姑名声大振的，是这部1983年的《男与女》，夺得亚太影展最佳女主角。年仅23岁，与同样青涩稚嫩的万梓良（26岁）搭档，面对大C度的剧情表现真实自然，落落大方。清纯中透着狂野，柔弱的身躯下却蕴含着倔强和独立的人格。这在女性以花瓶为主的年代，作为一个新人演员来说难得可贵。从此也奠定了钟楚红的屏幕风格：她总是饰演一些低微潦倒或者时运不济的美艳女子，感情上缕缕受挫又自强不息，命运多舛又功败垂成，在漩涡中苦苦的挣扎。真是戏如人生啊。 香港一直到1988年才正式采用电影分级制度。以本片的尺度来说，恐怕是要列为Ⅲ的了。剧情简单，反映的却是当时的社会现象。港陆两地生活水平差异巨大，大批人群从内地偷渡前往香港，铤而走险的代价就是希望能摆脱贫困。由此滋生了一群群在这个城市的边缘游走，在黑暗中蜷生的人群。不被城市所接纳，男的打黑工，女的走进风月场，个中滋味冷暖自知。更有甚者，打家劫舍，成为闻之色变的“省港旗兵”。可以说整个80年代，是黄金与动乱并齐的时代，也创造了无数值得后世回味的影视好素材。 电影中有大量的航拍，街拍镜头，像是一部时代的纪录片。街道，菜市，餐饮食铺，熙熙攘攘的人群，他们的精神面貌都被忠实的拍摄下来。远处是高楼耸立的金融繁华，近景又是简陋破旧的贫民区，鳞次栉比的广告牌夹在中，高雅与市井相融，未来与陈旧混杂的气息，构成了一组奇妙的，耐人寻味的画面。

1

即便现在，人们对于港片也有诸多误解。他们留存的要么是八十年代录像带中鬼马打斗的嬉闹和许冠文等港式喜剧的记忆，要么是飞来飞去的侠客和无所不能的警察追击，对于藏身其中的香港文艺片，知之甚少，或者从未重视。

1983年，从旧金山回香港的导演蔡继光，在邵氏拍摄的《男与女》，即是一部难得的遗珠。她既有老港片的气味，又有欧美文艺片写实的品质，可谓一个杂糅妙合的优质良品。影片获得第二十届金马奖最佳原创剧本奖，也算是对这部电影的肯定。

2

26岁的万梓良和23岁的钟楚红联袂演绎了这两个角色。这两人并非人们说的金童玉女，却个性鲜明。在我看来，曾红极一时的万梓良，可能是港男星中跌落指数最大的一个，至今弄不清个中缘由。记得1992年初，他与恬妞的大婚盛宴通过翡翠台直播，邵逸夫夫妇亲自到场压阵，被传为美谈，可好景不长，二人即分道扬镳，后传他与洛阳一空姐结婚，并育有了一子，这么多年，他似乎销声匿迹了。

与周润发齐名的万仔竟就这样无故地告别大屏幕，真的令人唏嘘。是他演技不好，显然不是，是他厌倦于香港娱乐圈，回归平常，还是香港影业抛弃了他，都不得而知，几成一个谜。但无论如何，万仔在那些年留下的银幕形象，尚能清晰可见，常为人所称道。遥想当年，万仔是何等的豪气盖天。

3

钟楚红，从长相到气质，都属于那种典型的粤地美女，其自然又张驰有度的演绎，在港女星中独树一帜，说是稀有也不为过。她性情直率，又留有余地，嫁给香江广告业巨子，情深意笃，奈何天意弄人，丈夫罹患直肠癌去世后，她仍孑然一身。她的演技不事雕琢，自然、朴拙，惹人喜爱。她不是那种风声嚯嚯的那种，好像一直游离于明星之外，看似一个极易被人忽视又很难被遗忘的女星，这正是她最大的魅力。她不是最性感的，也不妖冶，却活力四射，棱角分明，让人过目难忘。她在《男与女》一片中的大胆出镜，足见她对于电影的真诚姿态，现实中的她却从无花边绯闻。

片中，还有两位大活宝，一个是粤剧名角关海山，一个是曾叱咤香港影坛的罗烈，惜憾两人都已去世。《男与女》，其中凛冽的部分，带有那个年代深深印记。钟楚红出演的大陆偷渡女孟思晨，与泰籍华人小伙江远生（万梓良饰）的交集，注定是一条不归路。

4

影片有很多刻骨的场景，比如那些偷渡男女混居一室，女性即成为男人们觊觎的对象，有的成为他们性发泄的工具。她们在香港举目无亲，无依无靠，上街还怕被警察查，但为了逃避老家极度贫困的生活，只得忍气吞声地躲避于此。从五十年代到六、七十年代末，东莞、宝安、直至潮汕等地，当地村民及知青以各种方式偷渡到港，从未中断，直至八十年代中期后才有所缓解。

偷渡客们视性如儿戏，这可能在以前的影片很少涉及。片中有一让人咋舌的情节，偷渡客们在用餐，一个男的便拉着女的迫不及待当众做爱，一帘之隔，只有喘息声。孟思晨当然也难以幸免，只是她及早逃出被关海山出演的老木匠收留，老头只想她接续香火生个仔。但她爱的却是因一场意外相识的江远生。白天做高楼清洁工的江远生，晚上去地下拳场打拳，结果还真的打出了名堂，最终在关键一役，被黑道经纪所害，明明他战胜了泰国的拳师，却以饮用了“兴奋剂“为借故，被生生地剥夺了冠军身份，还被肆意地侮辱了一顿。

5

本来，小伙与姑娘相约，如若打胜了这场比赛，他就带着已有身孕的她远走高飞，前往美国。影片犀利又冷酷的是，孟思晨看到电视直播她心爱的他勇夺冠军，便转身兴奋地跑出门。她所不知的是，转瞬，小伙便吞下人生竞技场的苦果，同时，她跑下楼时不慎摔倒，造成了流产并大出血，还被回来的老木匠极尽地羞辱，幸而小伙赶到。他背着已晕厥的她逃之夭夭，却不知往哪儿跑。

四顾茫然之地，竟形如一艘船，也算是一种凄凉的寓意。老木匠看到香火延续的美梦破碎后，破罐破摔这场戏，也极为动人，这是终其一生的希望，瞬间演变为绝望。而罗烈饰演的那个帮助江远生打拳的哥们，则是另一个可悲角色。

6

片中拳击几场戏，尤其是最后那场，业已成为华语电影中最酣畅也最惨烈的拳场戏，万仔真是豁出命，惟妙惟肖。显然，这受到了《愤怒的公牛》《洛奇》这两部片的影响。回想，当孟思晨看到电视新闻说“怀孕妇女不能赦免，照样会遣返”的新闻，无疑给了她重重的一击，而小伙带着伤痕累累搏命打来的冠军，也无情地被坏人剥夺。相爱的一对，可谓祸不单行。对于这两个外来的男与女来说，结局好像一开始就注定了。这是个人的悲剧，也是世道人心的使然。

心平气和地说，在那个年代，在无处不商业又快餐式速成片的香港，邵氏能拍出这样一部深具悲悯情怀的影片，实属难得，说是港片经典也是名至实归。那个年代港片所弥漫的香江纯正味道早已远去，如《男与女》这样的电影，便越发显得弥足珍贵，她引领我们带来了那个年代的特殊气息，慢慢融入其中，打开我们尚存记忆的一息微光，照彻我们曾有过的青春微波。

2018.11.3

请关注公众微信号：经典光影手册 Bwwgfhj798